JAZZALDIA

1966 Alcalde: Jose Manuel Elosegi, (1964-6-4, 1968-11-13)

I FESTIVAL DE JAZZ (1966) (10 y 11 de septiembre ) # El comienzo del Festival de Jazz de San Sebastián fue modesto, con una sesión dedicada a un concurso de grupos aficionados y otra a músicos profesionales. Fue suficiente para echar a andar con dignidad y para comprobar que existía en la Ciudad un interés por esta música. El primer premio del concurso de aficionados estaba dotado con 10.000 pesetas y el segundo,con 5.000. El jurado lo integraban: Morgantini, vicepresidente del Hot Club de Francia, Lafont, presidente del Hot Club de Bayona; Escudero, director del Conservatorio de San Sebastián; Aróstegui, Hernández Gurmendi y Larrandia. Había también un premio al mejor solista, decidido por los mismos jueces, y otro a la popularidad, otorgado por el público. Middle Brothers aparecía a primera vista como el mejor conjunto (acababa de ganar un concurso en París) y, efectivamente, acaparó los premios en San Sebastián. En esa histórica primera sesión en la Plaza de la Trinidad, hubo una demostración de txalaparta, un ancestral instrumento de percusión vasco. La txalaparta está formada por dos tablas de madera que van colocadas sobre caballetes. La ejecución corre a cargo de dos personas que dejan caer rítmicamente sobre las tablas dos cilindros de madera. Mickey Baker fue la figura profesional de aquel I Festival. Tocó acompañado por Dany Doritz, Charles Roy y Jean Muset.   10 I FESTIVAL DE JAZZ (1966) # I FESTIVAL DE JAZZ Organizado por el Centro de Atracción y Turismo # Hoy, sábado, Plaza de la Trinidad, 7,30 de la tarde # PROGRAMA # # #"El Festival de Jazz actualiza una manifestación musical importante" Opina el Director del Conservatorio Municipal maestro Feancisco Escudero  EL DIARIO VASCO  LA VOZ DE ESPAÑA 11 I FESTIVAL DE JAZZ (1966) EL DIARIO VASCO  LA VOZ DE ESPAÑA 12 I FESTIVAL DE JAZZ (1966) EL DIARIO VASCO  LA VOZ DE ESPAÑA 1966

1967 Alcalde: Jose Manuel Elosegi, (1964-6-4, 1968-11-13)

II FESTIVAL DE JAZZ (1967)(21-23 de JULIO) Para la sesión de profesionales se contó con la presencia de dos grandes instrumentistas, ambos con mucha experiencia: el saxofonista Hal Singer y el trompetista Bill Coleman. La Plaza de la Trinidad estaba llena de público, lo cual evidenciaba que el Festival empezaba a calar en la ciudad. El concurso de aficionados reunió a un puñado de conjuntos procedentes de cuatro países y la organización decidió sacar la música a la calle. Los suecos de Lunds Jazzkapell tocaron su jazz tradicional desde el remolque de una furgoneta, causando un gran revuelo, según recogían las crónicas: “La Avenida estaba completamente revuelta al paso de los muchachos. Las jovencitas salían de las cafeterías entre mil comentarios”. Julia de Cristóbal, locutora de La Voz de Guipúzcoa, hizo la presentación de los músicos. En esa labor de presentación, intervendrían a lo largo de los años varios profesionales de radio y televisión, como Pepe Palau, Esther Remiro, Ismael González Pellicer, Marisol González, Rafa Beloki, Txaro Arteaga, Ramón Trecet y Argi Dorronsoro. 21 EL DIARIO VASCO  LA VOZ DE ESPAÑA 22 EL DIARIO VASCO  LA VOZ DE ESPAÑA 23 EL DIARIO VASCO  LA VOZ DE ESPAÑA 24 EL DIARIO VASCO  LA VOZ DE ESPAÑA 1967 21-22-23 JAZZALDIA

1968 Alcalde: Jose Manuel Elosegi, (1964-6-4, 1968-11-13)

III FESTIVAL DE JAZZ (1968)(25-28 de JULIO) 25-28 Julio 1968 La fama del Festival de Jazz de San Sebastián se estaba extendiendo por Europa y el resultado fue un gran incremento del número de grupos en el concurso de aficionados: dieciocho, más otros dos que actuaron fuera de competición. Hubo dos sesiones de profesionales. La primera la protagonizó un quinteto liderado por Milt Buckner. En la segunda, tocaron por separado los pianistas Eddie Boyd y Memphis Slim y después subió al escenario el saxofonista Johnny Griffin acompañado por la banda de Milt Buckner. 25 26 27 28 29 1968 25-26-27-28 JAZZALDIA

1969 Alcalde: Felipe de Ugarte, (1969-6-16, 1974-2-13)

JULIO  24-27 Julio 1969 Se alcanzó un récord de participantes en el concurso de grupos amateurs: nada menos que 28, en representación de nueve países. Ante tanta variedad, se hicieron algunos cambios en el reglamento. En lugar de un único primer premio de 20.000 pesetas, se dieron dos primeros de 15.000, uno para la modalidad de clásico y otro para la de moderno. Se consideraba “moderno” al be-bop y las tendencias posteriores. El resto de los premios seguían igual: un segundo de 10.000 pesetas, uno a la popularidad de 5.000, votado por el público, y otro al mejor solista. La prensa destacaba el ambiente alegre de la Plaza de la Trinidad: “Mucha juventud con las garrafas de vino y el bocadillo de jamón”. Algunos preferían no pagar y escuchar los conciertos desde las laderas del monte Urgull. Las sesiones de profesionales tuvieron un predominio del blues, con John Lee Hooker, uno de los gigantes de ese estilo, y Eddie Taylor Blues Band. El jazz más clásico lo puso Milt Buckner al frente de un quinteto en el que figuraban el gran saxofonista Buddy Tate y el batería Jo Jones, que se iba a convertir en un asiduo de los festivales donostiarras. 23 24 25 26 1969 24-25-26-27 JAZZALDIA

1970 Alcalde: Felipe de Ugarte, (1969-6-16, 1974-2-13)

JULIO  23-26 Julio 1970 La figura principal fue Buddy Tate, que repitió su éxito del año anterior. La expectación creada por el Festival de San Sebastián entre los grupos aficionados de Europa seguía creciendo. Lo que maravillaba sobre todo a los músicos extranjeros era la propia ciudad y la atención que les dispensaba la organización. Los responsables del certamen tenían que multiplicarse para atender a tanto invitado y resolver algunos percances, como aquella banda que tenía que tocar en el barrio de Zubieta, cercano a San Sebastián, y apareció, despistada, en el pueblo navarro del mismo nombre, o la hospitalización de un músico polaco al que le picó una víbora cuando daba un paseo por el monte. Todos acudían encantados a San Sebastián. La excepción fue un grupo finlandés que rechazó la invitación afirmando que no querían ir a un país fascista. En efecto, los primeros años del Festival transcurrieron bajo el franquismo. Eso complicaba las cosas a la organización, que tenía que solicitar numerosos permisos (eran tiempos en los que, para autorizar competiciones de bertsolaris, poetas en lengua vasca que improvisan en el momento, los burócratas exigían por adelantado los textos). Televisión Española retransmitió por primera vez parte del Festival. Desde entonces, TVE ha estado presente en la mayoría de las ediciones del Jazzaldia. La televisión vasca (ETB), tras su creación a comienzos de los 80, ha grabado también bastantes conciertos. Se proyectaron películas relacionadas con el jazz en una sala de cultura local con gran éxito de público, por lo que en ediciones sucesivas se continuó haciendo. Como curiosidad, estos eran los precios de las entradas: 50 pesetas las sesiones de aficionados y 75 ó 125 (dependiendo de la localidad) las de profesionales. 23 24 25 26 1970 23-24-25-26 JAZZALDIA

1971 Alcalde: Felipe de Ugarte, (1969-6-16, 1974-2-13)

22-25 Julio 1971 El Jazzaldia seguía basándose en el concurso de aficionados. Aún no había presupuesto para grandes figuras profesionales, pero el cartel de ese año (Joe Turner, Sammy Price, Slam Stewart, Jo Jones, Candy Johnson, Stéphane Grappelli) no era desdeñable. Se establecieron dos premios en cada categoría (jazz clásico y jazz moderno), un primero de 15.000 pesetas y un segundo de 10.000. El galardón al mejor solista y el de la popularidad, votado por el público, estaban dotados con 5.000 pesetas. También se impuso la “ley seca” en la Plaza de la Trinidad, con lo que terminó el trasiego de garrafas de vino del que hablaba la prensa durante los primeros años del Festival. Por otra parte, se empezaron a ofrecer jam sessions y ensayos abiertos al público, concretamente en la discoteca Drugstore. 22 23 24 25 1971 22-23-24-25 JAZZALDIA

1972 Alcalde: Felipe de Ugarte, (1969-6-16, 1974-2-13)

JULIO  22-25 Julio 1972 Nuevo cambio del reglamento del concurso, esta vez para establecer un primer premio en cuatro categorías de estilos: tradicional, middle, moderno y free. La selección de los 16 grupos entre los más de 80 solicitantes no fue sencilla, dado el elevado nivel medio. El ansia de jazz era cada vez mayor. La Newcastle Big Band llevó su música hasta la playa, provocando la sorpresa de los bañistas. Las jam sessions que se celebraban en los bajos del Ayuntamiento acababan a altas horas de la madrugada. El pianista catalán Tete Montoliu compartió cartel con figuras americanas (Wild Bill Davis, Floyd Smith, Chris Columbus, Al Grey, Eddie “Cleanhead” Vinson, Bill Coleman) y demostró sobradamente su calidad. 23 24 25 26 1972 22-23-24-25 JAZZALDIA

1973 Alcalde: Felipe de Ugarte, (1969-6-16, 1974-2-13)

JULIO  21-25 Julio 1973 Muchos espectadores, que no se dejaron desanimar por el mal tiempo de la inauguración. La Plaza de la Trinidad registró todos los días grandes entradas, en torno a 2.000 personas, indicando que el Jazzaldia era ya un fenómeno asentado. Varios pesos pesados en el apartado de profesionales, como Benny Waters, Clark Terry y el plantel de all-stars reunidos bajo el nombre Blues from Kansas City: Milt Buckner, Jay McShann, Clarence “Gatemouth” Brown, Paul Gunther, Roland Lobligeois, Candy Johnson, Arnett Cobb, Al Casey, Michael Silva, la cantante Helen Humes e incluso un bailarín de claqué, Jimmy Slide. 23 24 25 26 1973 21-22-23-24-25 JAZZALDIA

1974 Alcalde: Francisco Lasa, (1974-3-30, 1977-3-18)

JULIO  20-25 Julio 1974 El IX Festival fue especial por dos motivos: por la actuación de Charles Mingus, que suponía un giro en una programación dominada hasta entonces por un jazz más bien tradicional, y porque se ensayó el traslado a un escenario más grande que la Plaza de la Trinidad. Ante la expectación suscitada por Mingus, se decidió que su concierto fuera, excepcionalmente, en el Polideportivo de Anoeta, que duplicaba el aforo de “La Trini”. El público respondió llenándolo, lo que hizo pensar que en un futuro podría ser necesario recurrir al Velódromo, con una capacidad de más de catorce mil personas. Entonces todavía podía parecer fantasiosa la idea de que el Velódromo se abarrotase para un espectáculo de jazz, pero no iban a pasar muchos años antes de que se convirtiera en realidad. Mingus dio un recital extraordinario, pese a no disponer de su propio contrabajo; tuvo que tocar con el que le prestó Jimmy Leary. El Jazzaldia donostiarra adquirió en esta novena edición una dimensión considerable. Su duración aumentó hasta los seis días, con seis sesiones de profesionales, dieciocho grupos aficionados, cuatro jam sessions en el Polideportivo y proyección de películas relacionadas con el jazz. En esta ocasión, no hubo concurso de aficionados; de haberse disputado, los miembros del Jurado lo habrían tenido muy difícil, por la alta calidad de los participantes. Algunos eran auténticos “supergrupos”, con instrumentistas destacados en concursos anteriores. 23 24 25 26 1974 20-21-22-23-24-25 JAZZALDIA

1975 Alcalde: Francisco Lasa, (1974-3-30, 1977-3-18)

JULIO  19-24 Julio 1975 El décimo aniversario se celebró contratando a tres figuras de enorme relieve: Oscar Peterson, Ella Fitzgerald y Dizzy Gillespie. El Jazzaldia entraba así en una imparable línea ascendente. Las previsiones de venta de entradas hicieron aconsejable programar esos conciertos en el recinto cerrado de más aforo de San Sebastián, el Velódromo de Anoeta; el resto permaneció en la histórica Plaza de la Trinidad. La experiencia fue un éxito, aunque el traslado definitivo al Velódromo no se concretó hasta 1979, tras unos años con el Polideportivo como sede. Las 6.000 personas que asistieron al recital de Ella Fitzgerald establecieron un récord de público que duró cuatro años, cuando B.B. King lo situó en 7.000, una cifra que iba a ser pulverizada a comienzos de la siguiente década. La duración del Festival se mantuvo en los seis días alcanzados en la novena edición. El presupuesto llegaba a los 4 millones de pesetas, pero los precios seguían siendo populares: 1.100 pesetas el abono para las once sesiones, ocho de ellas de profesionales. Se redujo la cantidad de grupos aficionados, once en esta ocasión, y no hubo concurso entre ellos. El bajista de Last Exit, una de las bandas de aficionados británicos, era un tal Gordon Sumner. Pasó desapercibido, salvo para un crítico local que escribió que “además de mediocre, rompía constantemente el ritmo”. Muy poco después, se haría mundialmente famoso con su apodo artístico: Sting. Vista la buena acogida de años anteriores, continuó la proyección de películas de jazz, así como las jam sessions en los Bajos del Ayuntamiento. 23 24 25 26 1975 19-20-21-22-23-24 JAZZALDIA

1976 Alcalde: Francisco Lasa, (1974-3-30, 1977-3-18)

JULIO  20-25 Julio 1976 Las actuaciones de Herbie Hancock y Lionel Hampton se programaron en el Polideportivo, ante las previsiones de afluencia de público. El Polideportivo presentaba dificultades de sonorización y su aforo de cuatro mil espectadores podía ser demasiado grande para unos conciertos y demasiado pequeño para otros. Por eso, solo fue sede del Jazzaldia durante tres ediciones, hasta dejar paso al Velódromo, pero reunió algunos de los recitales más destacados de la historia del Festival, como los de Sonny Rollins, Herbie Hancock, Lionel Hampton, Cab Calloway y los dos de Mingus. El XI Festival contó también con la presencia de un grande del blues, John Lee Hooker, y con el buen sabor del jazz de siempre, aportado por la orquesta de Sy Oliver y la banda dirigida por Cootie Williams y Bootie Wood. Fue la última vez que Jo Jones tocó en Donostia, y además en una aparición por sorpresa, no programada, junto a los Nice All Stars. Jones se había hecho muy popular entre los seguidores del Festival. La organización, sabiendo que al veterano batería le encantaban los gatos, le regaló uno. El músico lo bautizó “Sansebástian”. 23 24 25 26 1976 20-21-22-23-24-25 JAZZALDIA

1977 Alcalde: Fernando de Otazu, (1977-3-18, 1978-9-24)

JULIO  20-25 Julio 1977 Tres conciertos sobresalieron: el que dio una pléyade de excelentes instrumentistas reunidos por Cab Calloway, el de la New Orleans Band comandada por Wallace Davenport y el de Charles Mingus, en su segunda y última visita a Donostia. Hubo además blues (Muddy Waters), jazz-rock (con el grupo británico Nucleus) y la fusión de jazz y música española del conjunto Dolores. Prosiguieron también las actividades paralelas, como las películas de jazz y las jam sessions en el Paseo Nuevo. 23 24 25 26 1977 20-21-22-23-24-25 JAZZALDIA 1977 - I FESTIVAL DE JAZZ GAZTEIZ

1978 Alcalde: Ramon Jauregi, 1978-9, 1979-2, PSOE

JULIO  20-25 Julio 1978 Los supersticiosos estaban en lo cierto: la edición número 13 le dio mala suerte al Festival. Resultó brillante en conjunto, pero podría haber sido mejor si no se hubieran producido una serie de sucesos ajenos a la organización. El clima político estaba crispado aquellos días y eran frecuentes las manifestaciones violentas. La imagen que se dio en el exterior del País Vasco desanimó a McCoyTyner y a Bill Evans, quienes no se presentaron a pesar de estar contratados. La ausencia de McCoy se solucionó tres años después, pero los espectadores del Jazzaldia ya no volvieron a tener la oportunidad de ver a Evans. Por si fuera poco, se registraron incidentes con personas que intentaban entrar gratis al grito de “jazz sí, negocio no” y durante la actuación del grupo suizo Shivananda una chica se subió al escenario y se desnudó, provocando la retirada de los músicos, que exigían el desalojo de la joven para volver a salir. Todo eso no logró arruinar el ambiente y para el recuerdo quedaron los estupendos recitales de Sonny Rollins y Lee Konitz. Además, el jazz se expandió por toda la ciudad: aparte de las sesiones de la Plaza de la Trinidad y el Polideportivo, se montaron jams en el Paseo Nuevo, se usó el Kiosko del Boulevard para conciertos vespertinos y se proyectaron películas relacionadas con el jazz, algunas de ellas acompañadas al piano por Henryk Slaboszowski. 23 24 25 26 1978 20-21-22-23-24-25 JAZZALDIA

1979 Jesus Mari Alkain, 1979 - 1983, EAJ

DONOSTIAKO XIV JAZZALDIA (14 FESTIVAL DE JAZZ) 20-24 Julio 1979 Esta fue la edición del traslado de los conciertos al Velódromo, donde se celebraron durante toda la década siguiente. Existía un cierto miedo por parte de los organizadores a dar ese paso por el riesgo de gigantismo que acarreaba, pero la demanda de entradas para ver a las grandes figuras que el Festival programaba era cada vez mayor y el Polideportivo se quedaba ya pequeño. Se perdía además la proximidad a los músicos que caracterizaba a la Plaza de la Trinidad y sonorizar el Velódromo no era fácil, aunque con el paso de los años se consiguió un sonido más que aceptable. Al final, todos, entusiastas y reticentes, tuvieron razón: por una parte, el Velódromo era necesario, como lo demostrarían en las siguientes ediciones las más de diez mil personas que acudieron a varios conciertos (ya B.B. King reunió a 7.000 en 1979); por otra, efectivamente los presupuestos se hincharon, lo que causó una situación difícil cuando la burbuja de la demanda de espectáculos se pinchó unos años después. Hubo otros cambios organizativos: se concentró el concurso de aficionados en una sola sesión, reduciendo el número de participantes y otorgando solo un primer premio y un segundo, sin distinción de estilos. Las jam sessions desaparecieron, al no juzgarse satisfactorio su funcionamiento el año anterior. 20 DONOSTIAKO XIV JAZZALDIA LA VOZ DE ESPAÑA UNIDAD 21 DONOSTIAKO XIV JAZZALDIA LA VOZ DE ESPAÑA UNIDAD 22 DONOSTIAKO XIV JAZZALDIA LA VOZ DE ESPAÑA 23 DONOSTIAKO XIV JAZZALDIA LA HOJA DEL LUNES UNIDAD 24 DONOSTIAKO XIV JAZZALDIA LA VOZ DE ESPAÑA UNIDAD 25 DONOSTIAKO XIV JAZZALDIA LA VOZ DE ESPAÑA UNIDAD

1980 Jesus Mari Alkain, 1979 - 1983, EAJ

JULIO  23-27 Julio 1980 La enorme asistencia al concierto de Gato Barbieri pilló desprevenidos incluso a los organizadores. Doce mil espectadores se juntaron en el Velódromo para escuchar al saxofonista argentino, que, desgraciadamente, no estuvo en su mejor forma: el retraso de casi dos horas, la salida tambaleante al escenario y su “buenas noches, Barcelona” no le metieron precisamente al público en el bolsillo. Las aglomeraciones se repetían un día tras otro. El Festival de Jazz no sólo era un gran evento cultural para la ciudad y sus alrededores, sino que empezaba a llegar mucha gente de diversos lugares de España y de Francia. El total de espectadores fue de 36.000, un incremento del 62 % con respecto a la edición anterior, lo cual dio un beneficio económico de tres millones de pesetas. El recital de los Jazz Messengers de Art Blakey fue, como cabía esperar, de gran altura. En su formación, había varios instrumentistas (Bobby Watson, Wynton Marsalis, Branford Marsalis) que posteriormente alcanzaron gran fama y volvieron a Donostia al frente de sus respectivas bandas. Wynton ya atrajo la atención de los críticos. Uno de ellos lo destacó así: “Me dejó asombrado y su versión de My Funny Valentine me hizo llorar. No pienso perderlo de vista”. Como anécdota, los cachorros de Blakey querían jugar un partido de baloncesto antes de la actuación, así que la organización les buscó una cancha. Dos excelentes trompetistas, Dizzy Gillespie y Freddie Hubbard, y la Orquesta de Duke Ellington dirigida por su hijo Mercer contribuyeron a dar un elevado nivel a esta edición del Jazzaldia. También el concurso de aficionados fue de una gran calidad. Los premios subieron su cuantía para adaptarse a los tiempos: 40.000 pesetas el primero, 25.000 el segundo y 15.000 el del mejor solista. Además, ese año se inició el concurso de grupos vascos, que hizo posible que los músicos locales pudieran tocar ante una audiencia numerosa. 23 24 25 26 1980 23-24-25-26-27 JAZZALDIA

1981 Jesus Mari Alkain, 1979 - 1983, EAJ

JULIO  15-19 Julio 1981 El concierto de Chick Corea estableció el récord de público en la historia del Jazzaldia, con 14.000 espectadores, que duró hasta que se empezaron a hacer conciertos en la Playa de Zurriola veinte años después. Los demás contabilizaron también grandes entradas, hasta sumar 46.000 asistentes en total. Los alrededores del Velódromo registraban todos los días grandes atascos de peatones y coches. Cerca de las puertas se situaban chiringuitos de comida y bebida, y en el interior el ambiente era festivo: las esperas entre músico y músico se entretenían jugando con globos que pasaban de mano en mano por todo el graderío. Definitivamente, el Festival de Jazz estaba de moda, lo cual se explicaba por una serie de factores: primero, no había una oferta parecida (el Festival de Vitoria estaba dando aún sus primeros pasos, siguiendo la estela marcada por el de San Sebastián); segundo, la gente quería imitar a las grandes reuniones juveniles, como Woodstock; y tercero, la oferta cultural en general era escasa, en contraste con lo que sucedería unos años después, cuando habría mucho para elegir y el público potencial no tendría dinero para todo. Centenares de jóvenes llegaban con sus mochilas desde los más diversos lugares. Hubo que improvisar un alojamiento para ellos, aprovechando un frontón cubierto situado cerca del Velódromo. Pronto fue conocido como “el hotel de las mil estrellas”. Funcionó hasta 1986, cuando ya había pasado la moda del Jazzaldia como polo de atracción juvenil. Aparte del de Chick Corea, los muchos aficionados que han seguido el Jazzaldia a lo largo de su historia recuerdan otro concierto extraordinario: el que dieron Art Pepper y Woody Shaw al frente de sus respectivas formaciones. Fue uno de los últimos recitales de Pepper, que falleció menos de un año después. La casa IZ empezó a grabar discos con una selección de los grupos aficionados concursantes. Esta actividad se repetiría durante casi todas las ediciones del Jazzaldia en los 80. El concierto de Chick Corea estableció el récord de público en la historia del Jazzaldia, con 14.000 espectadores, que duró hasta que se empezaron a hacer conciertos en la Playa de Zurriola veinte años después. Los demás contabilizaron también grandes entradas, hasta sumar 46.000 asistentes en total. Los alrededores del Velódromo registraban todos los días grandes atascos de peatones y coches. Cerca de las puertas se situaban chiringuitos de comida y bebida, y en el interior el ambiente era festivo: las esperas entre músico y músico se entretenían jugando con globos que pasaban de mano en mano por todo el graderío. Definitivamente, el Festival de Jazz estaba de moda, lo cual se explicaba por una serie de factores: primero, no había una oferta parecida (el Festival de Vitoria estaba dando aún sus primeros pasos, siguiendo la estela marcada por el de San Sebastián); segundo, la gente quería imitar a las grandes reuniones juveniles, como Woodstock; y tercero, la oferta cultural en general era escasa, en contraste con lo que sucedería unos años después, cuando habría mucho para elegir y el público potencial no tendría dinero para todo. Centenares de jóvenes llegaban con sus mochilas desde los más diversos lugares. Hubo que improvisar un alojamiento para ellos, aprovechando un frontón cubierto situado cerca del Velódromo. Pronto fue conocido como “el hotel de las mil estrellas”. Funcionó hasta 1986, cuando ya había pasado la moda del Jazzaldia como polo de atracción juvenil. Aparte del de Chick Corea, los muchos aficionados que han seguido el Jazzaldia a lo largo de su historia recuerdan otro concierto extraordinario: el que dieron Art Pepper y Woody Shaw al frente de sus respectivas formaciones. Fue uno de los últimos recitales de Pepper, que falleció menos de un año después. La casa IZ empezó a grabar discos con una selección de los grupos aficionados concursantes. Esta actividad se repetiría durante casi todas las ediciones del Jazzaldia en los 80. 15 LA VOZ DE EUZKADI 16 17 18 19 1981 15-16-17-18-19 JAZZALDIA

1982 Jesus Mari Alkain, 1979 - 1983, EAJ

JULIO  13-18 Julio 1982 La elegancia de The Modern Jazz Quartet, la compenetración de la Big Band de Toshiko Akiyoshi y Lew Tabackin y la confirmación de los hermanos Marsalis fueron las notas más destacadas de esta edición. La espectacular revaluación del dólar causó quebraderos de cabeza a los organizadores, que hicieron malabarismos para mantener unos precios populares. El abono para todas las sesiones costaba 2.400 pesetas. Al margen del Velódromo, se programó un concierto de Duke Jordan en un recinto más reducido, el Teatro Principal; se convocó un concurso de fotografía; Arthur Bernstein impartió un cursillo de guitarra eléctrica; y continuaron las conferencias sobre el jazz, iniciadas el año anterior. El Jurado que otorgó los premios del concurso internacional y del vasco estuvo presidido por un gran músico: Tete Montoliu. 13 14 15 16 17 18 1982 13-14-15-16-17-18 JAZZALDIA

1983 Ramon Labaien, 1983 - 1987, EAJ

JULIO  20-24 Julio 1983 Esta edición presentó una amplia muestra del jazz contemporáneo: Jan Garbarek, Archie Shepp, Chick Corea en trío con Roy Haynes y Miroslav Vitous, y un quinteto formado por Freddie Hubbard, Lew Tabackin, Charlie Haden, Joanne Brackeen y Ben Riley. La guinda la puso V.S.O.P. II, donde el trío de ritmo del primer V.S.O.P. (Carter, Williams, Hancock) era completado por los hermanos Marsalis. La llegada de Freddie Hubbard fue accidentada, porque perdió el avión en Ginebra pocas horas antes de su actuación. Se consiguió que volase a Burdeos, donde se fletó una avioneta hasta Biarritz, y allí lo esperaba un coche. Entró en el Velódromo prácticamente cuando se anunciaba su nombre. También Archie Shepp causó algunos problemas a la organización, al empeñarse en comer una paella justo antes de subir al escenario y en que se le pagase en francos franceses. El Comité Organizador hizo un esfuerzo por mantener precios populares. En una época en la que todo subía, se permitió incluso bajar hasta las 1.800 pesetas el importe del abono. El público respondió: 12.000 personas se juntaron para escuchar a Corea, Haynes y Vitous y 8.000 lo hicieron al reclamo de V.S.O.P. II. En el concurso de aficionados, reducido a cuatro participantes, se introdujo un nuevo premio, a la mejor composición o arreglo original. El Jurado estaba presidido por Pedro Iturralde. Un grupo de gospel, Bethel Tabernacle Choir, dio un concierto gratuito en un marco muy adecuado, la Abadía de San Telmo. 23 24 25 26 1983 20-21-22-23-24 JAZZALDIA

1984 Ramon Labaien, 1983 - 1987, EAJ

JULIO  20-24 Julio 1984 Gran expectación por ver a Miles Davis dentro de un programa variado, con jazz para todos los gustos, desde el clásico de los Texas Tenors liderados por Illinois Jacquet a la fusión de Weather Report, pasando por Phil Woods y la delicadeza acústica de Ron Carter y Jim Hall. Hubo también blues de la mano del rey de esa especialidad, B.B. King. Se cuenta que Miles Davis llegó de bastante mal humor, pero que se animó al comprobar que el escenario tenía moqueta. El público pudo apreciar detalles cercanos de Davis y de todos los músicos gracias a las pantallas gigantes de vídeo que se instalaron en el Velódromo. En el concurso de aficionados, una novedad: en lugar de actuar todos juntos, en una única sesión, lo hicieron separados, como teloneros de los profesionales. Siguiendo la línea de que el Jurado estuviera presidido por grandes músicos, en esta ocasión le correspondió ese cargo a Vlady Bas. Continuaron con aceptación del público las actividades paralelas: conferencias, películas y jazz por la tarde en el Boulevard. 20 EL DIARIO VASCO 21 EL DIARIO VASCO 22 EL DIARIO VASCO 23 EL DIARIO VASCO 24 EL DIARIO VASCO 25 EL DIARIO VASCO 1984 20-21-22-23-24 JAZZALDIA

1985 Ramon Labaien, 1983 - 1987, EAJ

XX FESTIVAL (1985) #  Hubo Jazz hasta hartarse. Además de las sesiones estelares del Velódromo, se celebraron jams en algunos bares, conciertos en el Kiosko del Boulevard, una exposición de fotografías de Pedro Párraga y otra de pinturas de Carlos Avallone, conferencias, proyección de vídeos y talleres de batería y contrabajo impartidos por Regolí y Miguel Angel Chastang, respectivamente. Varios músicos atrajeron a mucha gente como Ray Charles (casi 10.000 asistentes) y Keith Jarrett (8.000). Sin embargo, se empezaba a notar una cierta disminución del público, lo que indicaba que “ir al jazz” ya había dejado de ser moda. Si en 1984 se juntaron entre todas las sesiones más de 30.000 espectadores, en esta edición no se llegó a esa cifra. 17 EL DIARIO VASCO  18 EL DIARIO VASCO  19 EL DIARIO VASCO  20 EL DIARIO VASCO  21 EL DIARIO VASCO  22 EL DIARIO VASCO  1985 17-18-19-20-21 JAZZALDIA

1986 Ramon Labaien, 1983 - 1987, EAJ

JULIO  23 24 25 26 1986 23-24-25-26-27 JAZZALDIA

1987 Xabier Albistur, 1987 - 1991, EA

JULIO  23 24 25 26 1987 21-22-23-24-25-26 JAZZALDIA

1988 Xabier Albistur, 1987 - 1991, EA

JULIO  23 24 25 26 1988 19-20-21-22-23-24-25 JAZZALDIA

1989 Xabier Albistur, 1987 - 1991, EA

JULIO  23 24 25 26 1989 12-13-14-15 JAZZALDIA

1990 Xabier Albistur, 1987 - 1991, EA 17-25 Julio 1990 Tete Montoliu Tete Montoliu (piano) Marcus Roberts Quartet Marcus Roberts (piano) Chris Thomas (bajo) Maurice Carnes (batería) Herb Harris (saxo tenor) Golden Apple Quartet Loyola Garmendia (voz) Eduardo Errondosoro (voz) Enrique Otxoa (voz) Cruz María Larrañaga (voz) Josetxo Silguero (saxo) Angel Unzu (guitarra) Sorkunde Idigoras (piano) Renato Valeruz (bajo) Josemari Mujika (batería) Horace Silver Quintet Horace Silver (piano) Clarence Seay (bajo) Yoron Israel (batería) Ralph Bowen (saxo tenor) Michael Mossman (trompeta) Rockin’ Dopsie Zydeco Band Alton “Dopsie” Rubin (acordeón) David Rubin (tabla de lavar) Alton Rubin Jr. (batería) Alonzo Johnson (bajo) Paul Senegal (guitarra) Selwyn V. Cooper (guitarra) John Hart (saxo tenor) Irakere Jesús “Chucho” Valdés (piano) Orlando Lorenzo (piano, flauta, saxo tenor) Oscar Valdés Campos (percusión) Oscar Valdés Moreno (batería) Enrique Román (batería, percusión) Miguel Aurelio Díaz (percusión) Carlos Valentín (bajo) Carlos Emilio Morales (guitarra) Juan Angel Munguía (trompeta) Adalberto Lara (trompeta) Carlos Alvarez (trombón) Javier Zalba (flauta) César Alejandro (flauta) Ladysmith Black Mambazo Joseph Shabalala (voz) Jockey Shabalala (voz) Headman Shabalala (voz) Ben Shabalala (voz) Albert Mazibuko (voz) Abednego Mazibuko (voz) Russel Mthembu (voz) Gooffrey Mdletsche (voz) Jabulane Mwslase (voz) Inos Phungula (voz) Ray Charles, The Raelettes and The Ray Charles Orchestra Ray Charles (piano, voz) Trudy Cochran (voz) Kay Nickerson (voz) Angela Workman (voz) Lalomie Washburn (voz) Estrella Yarbrough (voz) Benoit Grey (bajo) David Rokeach (batería) Kenneth Garr (guitarra) Jeffrey Helgesen (trompeta) Charles Parrish (trompeta) Jeffrey Kaye (trompeta) Ken Rampton (trompeta) Steve Sigmund (trombón) Michael Guerrier (trombón) Wayne Coniglio (trombón) Marc Fields (trombón) Craig Bailey (saxo alto) Scott Frillman (saxo barítono) Alford Jackson (saxo barítono) Charles Johnson (saxo tenor) Alfred Waters (saxo tenor) Ernest Vantrease (teclados) Dizzy Gillespie & The United Nation All Star Orchestra Dizzy Gillespie (trompeta) Danilo Pérez (piano) John Lee (bajo) Ignacio Berroa (batería) Airto Moreira (percusión) Giovanni Hidalgo (congas) Ed Cherry (guitarra) Claudio Roditi (trompeta) Slide Hampton (trombón) Steve Turre (trombón) James Moody (saxo tenor, saxo alto, flauta) Paquito D’Rivera (saxo, clarinete) Mario Rivera (saxo, percusión) Flora Purim (voz) B.B. King B.B. King (guitarra, voz) Walter King (saxo) Melvin Jackson (saxo) James Bolden (trompeta) Leon Warren (guitarra) James Toney (teclados) Michael Doster (bajo) Calep Emphrey Jr. (batería) Chuck Berry Chuck Berry (guitarra, voz) Supercharge (grupo acompañante) Wayne Shorter + Larry Coryell Wayne Shorter (saxo tenor, saxo soprano) Larry Coryell (guitarra) Jim Beard (teclados) Tracy Wormworth (bajo) Ronnie Burrage (batería) Joe Zawinul Syndicate Joe Zawinul (teclados) Gerald Veasley (bajo) Mike Baker (batería) Scott Henderson (guitarra) Bobby Thomas (percusión) Gerardo Núñez Gerardo Núñez (guitarra) Mario Cortés (guitarra) Carmen Cortés (bailaora) Marcelo Fuentes (bajo) Antonio Carmona (batería, percusión, teclados) Miles Davis Miles Davis (trompeta) Ricky Wellman (batería) Joseph Foley (bajo) Kei Akagi (teclados) Richard Patterson (guitarra) Kenny Garret (saxo) Erin Davis (percusión electrónica) ACTUACIONES EN LOS CLUBS Paula Bas Ira and Claudia Thomas Quinteto de Eladio Reinón Jaleo

25 FESTIVAL INTERNACIONAL DE JAZZ DE SAN SEBASTIÁN DONOSTIAKO JAZZALDIA 25 17 Tete Montoliu y Marcus Roberts abren hoy el Jazzaldia CON SORDINA .- Despertar (Ricardo ALDARONDO) Un cuarto de siglo de Jazz (Rafael AGUIRRE FRANCO) 18 Tete Montoliu abrió la XXV edición del Festival de Jazz. Su actuación fue sobria, clásica y elegante # Ya suena el Jazz. # Tete Montoliu:" El público es lo esencial para mi" El gran pianista inauguró anoche el festival en el teatro Victoria Eugenia. # La I Feria de Coleccionistas, para auténticos "locos por el jazz" Dedicada a Chuck Berry, Ray Charles y B.B. King, estará abierta al público hasta el próximo viernes en las salas del Victoria Eugenia # Voces y piano, protagonistas esta noche Los guipuzcoanos Golden Apple Quartet y el veterano Horace Silver en la segunda jornada. # CON SORDINA : Sin rivalidades  19 # A todo Jazz  # Pianos enfrentados en la inauguración del Jazzaldia  La sobriedad del maestro Montoliu contrastó con el entusiasmo de Marcus Roberts Quartet. .- CON SORDINA : Presentaciones. # Esta noche, raíces campesinas USA En la tercera jornada estarán Dopsie Zydeko y la Excelsor Marching Band # Horace Silver Quintet: más allá de las etiquetas. 20 21 22 23 24 25 # B.B. King y Chuck Berry : cartel de "no hay billetes" Unas 9000 personas recibieron con agrado dos sesiones cumplidoras e irregulares de blues y rock. # B.B.King: "El blues siempre existirá porque está en la raiz de todas las músicas" Para el legendario guitarrista, todos los estilos de blues vienen a ser lo mismo. # El maestro Miles Davis despide el Jazzaldia Primera parte con el flamenco del guitarrista gaditano Gerardo Núñez y grupo #Zawinul Sindicate, el legado de jazz-rock que dejaron los Weather Report. Joe Zawinul: "Pastorius era mi hijo, mi hermano, mi amigo y un gran ser human" .- CON SORDINA: Cuatro forajidos. 17-25 Julio 1990 En este aniversario tan redondo, se organizó el Jazzaldia más largo de su historia (nueve días), repartiendo los conciertos entre el Teatro Victoria Eugenia y el Velódromo. La programación estaba más centrada en el jazz que el año anterior, con grandes figuras que ya habían pasado por Donostia, aunque incluía asimismo algunas músicas distintas. Ray Charles, Dizzy Gillespie, B.B. King y Miles Davis eran las cabezas de un cartel en el que también destacaban Tete Montoliu, Horace Silver y Marcus Roberts. Joe Zawinul y Wayne Shorter tocaron en la misma velada por separado, cada uno con su banda. No obstante, al final interpretaron un tema juntos como homenaje a su antiguo compañero Jaco Pastorius, fallecido tres años antes. 1990 17-18-19-20-21-22-23-24-25 JAZZALDIA

1991 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE

JULIO  23 24 25 26 1991 20-21-22-23-24-25 JAZZALDIA

1992 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE

JULIO  23 24 25 26 1992 18-19-20-21 JAZZALDIA

1993 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE

JULIO  23 24 25 26 1993 23-24-25-26-27 JAZZALDIA

1994 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE

JULIO  22-26 Julio 1994 El programa fue muy variado desde el inicio en el Jazz Band Ball, cuya propuesta gastronómica consistía esta vez en una barbacoa tejana. El veterano Doc Cheatham, al que se le entregó el primer Premio Donostiako Jazzaldia, se ganó al público por su simpatía. Junto a Benny Green y Benny Carter, protagonizó un concierto en recuerdo a Duke Ellington, al cumplirse el vigésimo aniversario de su muerte. Varios músicos jóvenes (Roy Hargrove, Joshua Redman, Steve Coleman) se codearon en la Plaza de la Trinidad con otros de fama asentada, como Betty Carter, Paquito D’Rivera y Charlie Haden junto a su Liberation Music Orchestra. En cuanto a ofertas paralelas, una exposición de obras de Guinovart relacionadas con el jazz, un curso de improvisación impartido por Arthur Bernstein, un ciclo de conferencias y vídeos y mucha música en las calles y en los clubs. 23 24 25 26 1994 22-23-24-25-26 JAZZALDIA

1995 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE

30 JAZZALDIA 21-25 Julio 1995 Aniversario redondo y comienzo de una nueva actividad: los conciertos de piano solo en el Salón de Plenos del Ayuntamiento, donde excelentes instrumentistas podían demostrar su arte en un recinto inmejorable. Jacky Terrasson, Kenny Barron, Mulgrew Miller e Iñaki Salvador fueron los encargados de empezar este capítulo del Jazzaldia, que ha tenido continuidad en el Auditorio del Kursaal. Se incrementaron los conciertos gratuitos en el Ayuntamiento, con músicos de calidad reconocida, como Antonio Hart o los que tomaron parte en las jams dedicadas a Phil Woods y a la revista “Cuadernos de Jazz”. Se mantuvo también el amplio programa nocturno en los clubs y las salidas de una marching band, por lo que el jazz estuvo presente a todas horas en la ciudad. Otra novedad fue el paquete turístico que incluye la estancia en hotel, las entradas a los conciertos y algunas actividades complementarias. Por la Plaza de la Trinidad desfilaron importantes músicos del jazz contemporáneo: Geri Allen, James Carter, Paul Motian, John Scofield y Amina Claudine Myers. Tres grandes saxoaltistas (Phil Woods, Frank Morgan y Gary Bartz) homenajearon a Charlie Parker en el 75 aniversario de su nacimiento. Como fin de fiesta, B.B. King actuó en medio de una gran expectación. En los dos últimos temas subió al escenario Raimundo Amador, el guitarrista flamenco en cuyo disco había colaborado el rey del blues. No cabía ni un alfiler en la Plaza de la Trinidad; muchos espectadores estaban encaramados a las laderas del monte Urgull y al tejado de la Iglesia de Santa María. 23 24 25 26 1995 21-22-23-24-25 JAZZALDIA

1996 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE

JULIO  24-28 Julio 1996 El mal tiempo no pudo con el entusiasmo del público. La organización repartió gratuitamente ponchos impermeables para ayudar a defenderse de la lluvia en la Plaza de la Trinidad, donde Hank Jones, Joe Henderson, Terence Blanchard y Horace Silver ofrecieron unos conciertos excelentes. El cuarto día empeoraron las condiciones meteorológicas, así que no hubo más remedio que trasladar al Polideportivo de Anoeta las actuaciones de David Sánchez, Celia Cruz con Oscar D’León y su Orquesta, Trevor Watts y Lester Bowie con su Brass Fantasy. El día de la clausura, por el contrario, hizo bueno, con lo cual Celia Cruz pudo dar su segundo concierto en la Plaza de la Trinidad, tal como estaba previsto, y el emblemático escenario del Jazzaldia reventó de gente. Celia Cruz derrochó su habitual simpatía y se ganó inmediatamente a los periodistas en la concurrida rueda de prensa. La inauguración del Festival volvió a ser un multitudinario Jazz Band Ball en el Ayuntamiento, donde hubo una mezcla de estilos, desde el dixie (The Original Pin Stripe Brass Band) hasta la copla-jazz (Martirio con Chano Domínguez), pasando por la “batalla de bandas” que protagonizaron E.A.S.Y. Jazz Orchestra y 16 Jazz Eroak, el blues de los locales Lau Behi, la elegancia del veterano pianista Red Richards y el renovado sonido de Nueva Orleans de The Dirty Dozen, que se erigieron en triunfadores de la noche. Algunas de las numerosas actuaciones gratuitas que programó el Festival, en su esfuerzo por acercar el jazz a un público más amplio, fueron memorables, como las de la cantante Abbey Lincoln, la saxofonista neoyorquina Lily White o la jam session que reunió a David “Fathead” Newman, Shirley Scott, Bobby Durham, David Murray y David Sánchez. El Salón de Plenos del Ayuntamiento acogió nuevamente a los solistas de piano, con teclistas de la talla de Hank Jones (al que el Festival homenajeó con la entrega del Premio Donostiako Jazzaldia), Yosuke Yamashita, Aki Takase, Shirley Scott y Chano Domínguez. La programación se completó con jazz en la calle, animadas veladas en los clubs, exposición de caricaturas de músicos dibujadas por Josemari Alemán Amundarain, proyección de vídeos y la presentación de Zilbor Hestea, un interesante proyecto de fusión de jazz y música tradicional vasca producido por el pianista Iñaki Salvador por encargo del Festival. 23 24 25 26 1996 24-25-26-27-28 JAZZALDIA

1997 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE

JULIO  24-28 Julio 1997 Las obras en el Ayuntamiento impidieron celebrar allí el Jazz Band Ball inaugural y las actuaciones de la Terraza; a cambio, se instaló un escenario alternativo en la Plaza de Oquendo que obtuvo una acogida muy favorable, sobre todo en los dos conciertos de gospel de The New Orleans Spiritualettes. El público fue más numeroso aún que en la edición anterior y el buen tiempo ayudó a incrementar el atractivo de la programación. Manhattan Transfer protagonizó con su habitual profesionalidad el mayor llenazo en la Plaza de la Trinidad, con Joshua Redman en la primera parte, pero también Tito Puente, Nicholas Payton (uno de los triunfadores de esta edición gracias a su clase musical y a su desenvoltura en escena), Milt Jackson-Hank Jones All Stars y Steve Coleman con Afrocuba de Matanzas convocaron a mucha gente. Groove Collective gustó mucho al público más joven. Para clausurar el Jazzaldia, un recital único en el Teatro Victoria Eugenia: el Orfeón Donostiarra, que cumplía cien años desde su fundación, interpretando los “Conciertos Sagrados” de Duke Ellington acompañado por la Echoes of Ellington Jazz Orchestra. Participaron 52 orfeonistas en esa ocasión, los más jóvenes, que se tomaron con entusiasmo la tarea, mientras José Antonio Sáinz Alfaro, su director habitual, se sumaba como uno más a las filas del coro. Estaba prevista la actuación en el Salón de Plenos del Ayuntamiento de Tete Montoliu, pero éste, enfermo, se vio obligado a cancelarla; pocas semanas después, todo el mundo del jazz lamentaba su muerte. Su sustitución en el cartel corrió a cargo de dos dúos excepcionales: Benny Green con Ray Drummond y Hank Jones con Nicholas Payton. El elegante recinto consistorial acogió además a otro interesante dúo, el formado por Steve Lacy (homenajeado por el Festival en esta edición) e Irene Aeby, así como a Danilo Pérez en solitario y a Diana Krall en trío. El jazz llegó a todos los rincones de la ciudad, llevado por la Tornado Brass Band, e incluso al mar: el Barco del Jazz zarpaba a diario para una travesía de la Bahía de La Concha con la Saint Gabriel’s Celestial Brass Band a bordo. Los clubs Be-Bop y Altxerri estuvieron a tope de gente durante las madrugadas festivaleras. Gustó especialmente en esas sesiones Andrzej Olejniczak, y cuando actuaba Nicholas Payton no había quien se acercase a la puerta. Esos clubs fueron además el marco de la actuación de la mayoría de los grupos que participaron en el Ciclo de Músicos Vascos, bien acogido por el público. El Jazzaldia estrenó página en Internet (www.jazzaldia.com), en la que se puede encontrar desde entonces toda la información del Festival. Por otra parte, los cuatro festivales de jazz vascos (Getxo, Vitoria, Baiona y San Sebastián) emprendieron una campaña conjunta de promoción en el extranjero con el apoyo del Gobierno Vasco y del Consejo Regional de Aquitania. Se efectuaron presentaciones en Barcelona, Madrid, Burdeos, París, Londres (en el afamado club Ronnie Scott’s) y Nueva York, amenizadas por una banda de músicos vascos en la que se turnaron Iñaki Salvador, Gonzalo Tejada, Jacky Berecochea, Víctor Celada, Antoine Gastinel, Stéphan Barbier, Denis Leloup, Philippe Milanta y Bruno Rousselet. Los cuatro festivales recibieron conjuntamente el Premio de Turismo de 1997, otorgado por la Consejería de Turismo del Gobierno Vasco. El festival de Bayona (Jazz aux Remparts) dejó de celebrarse, lamentablemente, en 2002. 23 24 25 26 1997 24-25-26-27-28 JAZZALDIA

1998 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE

JULIO  24-29 Julio 1998 La expectación al acercarse el Festival era grande, como lo demostraba el ritmo de venta de entradas en los días previos. La recuperación del Jazz Band Ball, tras un año sin poder celebrarlo por las obras de los jardines de Alderdi Eder, fue uno de los principales atractivos de esta edición, y se contó para ello con un impresionante plantel de músicos, encabezados por Blues Brothers Band, John Mayall & The Bluesbreakers y Jimmy McGriff-Hank Crawford Quartet. Fue un auténtico acontecimiento social, con 5.000 personas que desfilaron por los distintos escenarios instalados en el recinto del Ayuntamiento. La Plaza de la Trinidad acogió conciertos de enorme talla artística, comenzando por el de Chick Corea, al que la organización entregó el Premio Donostiako Jazzaldia de ese año. George Coleman dejó constancia de su potencia como saxofonista, Maria João sorprendió a muchos, Abbey Lincoln emocionó y Abdullah Ibrahim embelesó al público con un recital intimista basado en un único tema. El Salón de Plenos del Ayuntamiento albergó los conciertos de piano solo, con instrumentistas de la categoría de Harold Mabern y Randy Weston, y la Terraza volvió a ser escenario de sesiones gratuitas, pero no por ello de menor calidad; en ella tocó, por ejemplo, Phil Woods con su Big Band. Una gran novedad fue la sección Gazztejazz, co-organizada con el Departamento de Juventud del Ayuntamiento de San Sebastián. Se montaron tres talleres (arte urbano, DJ y danza) que consiguieron una gran aceptación entre los más jóvenes y el concierto de Gazztejazz desbordó todas las previsiones. Atraídas por la variedad musical y la entrada gratis, al menos 10.000 personas pasaron por el Ayuntamiento. Los grupos más punteros del hip-hop hispano (Los Verdaderos Kreyentes de la Religión del Hip-Hop y El Club de los Poetas Violentos) alternaron con el excelente jazz de José Luis Gutiérrez, el ambiente rítmico de Parafünk y los sonidos bailables de los franceses Tribal Jam. Golden Gate Quartet iba a actuar en la clausura, pero su gira fue cancelada por la enfermedad de Orlandus Wilson, que falleció unos meses después. Les sustituyeron el Philadelphia Gospel Seminars Choir y el Lavelle-Jerome Van Jones Quartet, cuya actuación gustó al público que abarrotaba el Teatro Victoria Eugenia a pesar del cambio de cartel. El Jazzaldia, en colaboración con el Departamento de Cultura del Gobierno Vasco y la Asociación de Intérpretes y Ejecutantes (AIE), reservó seis conciertos de su programación de 1998 para dar cabida a las propuestas más interesantes en el panorama del jazz español. El Comité Organizador tuvo que elegir entre casi cien proyectos presentados y se decantó por los de Mikel Andueza-Chris Kase Quintet, De Diego Brothers, Andrzej Olejniczak Quartet, Calle Caliente, José Luis Gutiérrez Trio y Oriol Bordas Big Band. Hubo además una exposición de obras de Jean-François Labérine, reconocido fotógrafo de las revistas “Jazz Magazine” y “Cuadernos de Jazz”. Se repitió la experiencia de promocionar el Festival en el extranjero, junto a los otros tres certámenes vascos. En esta ocasión, el marco de la presentación en Nueva York fue uno los clubs de jazz más míticos de esa ciudad: el Birdland. 23 24 25 26 1998 24-25-26-27-28-29 JAZZALDIA

1999 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE

JULIO  22-27 Julio 1999 Un día antes de comenzar el Festival, se habían vendido ya más entradas y abonos que en el conjunto del año anterior, lo cual se explica en parte por la expectación que despertó Van Morrison y por el tirón del Centro Kursaal, pues el Jazzaldia, siempre atento a aprovechar los magníficos escenarios que ofrece la ciudad, utilizó las terrazas y la Sala de Cámara del moderno edificio, recién inaugurado. La avalancha de público se notó a lo largo de todo el Festival: el recital de Chano Domínguez-Iñaki Salvador en el Salón de Plenos del Ayuntamiento se quedó sin entradas dos días antes, y la Plaza de la Trinidad se llenó con Branford Marsalis y Herbie Hancock. Las dos primeras sesiones del Festival, el Gazztejazz y el Jazz Band Ball, registraron un desfile incesante de gente por el Kursaal, interés recompensado con un conciertazo de Steve Coleman y otro no menos extraordinario de Ravi Coltrane. Hubo muchas más cosas buenas esas dos noches, como la Cotton Club Revue y su acertada revisión de Ellington en el centenario de su nacimiento, la Sedajazz Big Band, con Soledad Giménez (de Presuntos Implicados) como vocalista, los incendiarios Ray Gelato Giants y el rompedor trío Broun Fellinis, que se convirtió en la revelación de esta edición. La primera sesión en la Trini programó al pletórico Branford Marsalis, al elegante y sabio Max Roach y al carismático Randy Weston. Al día siguiente, la estrella fue Herbie Hancock y su homenaje a Gershwin, con Soledad Giménez como vocalista invitada y destacando la fuerza de Cyro Batista a la percusión y de Terri Lyne Carrington a la batería. Y el tercer día cayó un enorme chaparrón sobre la emblemática plaza durante el concierto de John McLaughlin y Shakti, lo cual no impidió que los entusiastas espectadores, protegidos por los chubasqueros que repartió previsoramente la organización, disfrutaran de una actuación fantástica: el solo de tabla de Zakir Hussain será recordado durante mucho tiempo. Y llegó el día tan esperado. Las entradas para Van Morrison se habían agotado en menos de un día cuando fueron puestas a la venta, a finales de abril. El León de Belfast desmintió su fama de arisco y ofreció un gran concierto, secundado por un compenetrado conjunto que estaba siempre atento a sus órdenes. Previamente, el veterano Clark Terry supo ganarse el corazón del público gracias a su repertorio de standards y a su gran simpatía. Clark Terry y Max Roach fueron galardonados con el Premio Donostiako Jazzaldia 1999 como reconocimiento a la incomparable trayectoria de ambos músicos. Además de los escenarios principales, hubo otro en la Plaza de Oquendo, para los conciertos patrocinados por Frigo, y la Heineken Green Room se instaló en el Salón Excelsior del regio Hotel María Cristina. En el club Altxerri, hubo varias jam sessions como las de antaño, de ésas que acaban a las 4 de la mañana. Una la protagonizó el trío de Branford Marsalis, acaudillado por el potente Jeff “Tain” Watts, y otra la montaron los músicos de Clark Terry junto a los de la Sedajazz Big Band. 22 EL DIARIO VASCO 23 EL DIARIO VASCO 24 EL DIARIO VASCO 25 EL DIARIO VASCO 26 EL DIARIO VASCO 27 EL DIARIO VASCO - Clark Terry levantará el telón de Van Morrison para cerrar el Jazzaldia  28 EL DIARIO VASCO - El Jazzaldia 99 se despidió con Van Morrison  1999 22-23-24-25-26-27 JAZZALDIA

2000 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE VII Legislatura de España, (5 de abril de 2000 - 20 de enero de 2004)

JULIO  23 24 25 26 2000 21-22-23-24-25-26 JAZZALDIA

2001 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE VII Legislatura de España, (5 de abril de 2000 - 20 de enero de 2004)

JULIO  23 24 25 26 2001 24-25-26-27-28-29 JAZZALDIA

2002 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE VII Legislatura de España, (5 de abril de 2000 - 20 de enero de 2004)

JULIO  23 24 25 26 2002 24-25-26-27-28-29 JAZZALDIA

2003 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE VII Legislatura de España, (5 de abril de 2000 - 20 de enero de 2004)

JULIO  23 24 25 26 2003 24-25-26-27-28-29 JAZZALDIA

2004 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE VIII Legislatura de España (2 de abril de 2004- 15 de enero de 2008)

JULIO  23 24 25 26 2004 23-24-25-26-27-28 JAZZALDIA

2005 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE VIII Legislatura de España (2 de abril de 2004- 15 de enero de 2008)

40 JAZZALDIA 22-27 Julio 2005 Fue el año de todos los récords hasta entonces: en el número total de actuaciones y de conciertos gratuitos, en la recaudación por venta de entradas y de productos relacionados con el Festival… pero sobre todo récord de público: 106.000 personas siguieron las diferentes propuestas del Jazzaldia, un incremento muy sustancial, a pesar de que ya en los años anteriores se habían alcanzado cifras muy elevadas de participación popular. La ocasión era especial: el Festival llegaba a su edición número 40. Un cumpleaños redondo y una buena oportunidad para mirar decididamente hacia el futuro aprovechando la experiencia adquirida. Hubo sitio para el homenaje, en concreto al gran Charles Mingus, y para recuperar a músicos que ya habían dejado un buen sabor de boca en San Sebastián, pero también para grandes figuras que aún no se habían presentado en el Jazzaldia y para artistas novedosos que, sin duda, serán cabezas de cartel no tardando mucho. Charles Mingus tiene ya en San Sebastián un reconocimiento palpable a la importancia que sus dos conciertos, en 1974 y 1977, han tenido en la historia de este Festival. Una placa de mármol colocada sobre las nobles paredes de la Plaza de la Trinidad, inaugurada el 26 de julio por su viuda, Sue Mingus, y el director del Festival, Miguel Martín, le recordará para siempre. Por cierto, la Mingus Big Band dio ese día el concierto de su vida, quizá espoleada por ese homenaje. La alineación de este 40º Jazzaldia era ciertamente espectacular, y el público respondió colgando el cartel de “no hay entradas” para los dos conciertos de Van Morrison, el de Keith Jarrett (Premio Donostiako Jazzaldia de este año) y el de Roberta Flack, todos ellos en el Auditorio del Kursaal. No era sorpresa que sucediese tal cosa hablando de semejantes monstruos de la escena; pero la campanada la dio Antony & The Johnsons, que agotó también todo el taquillaje del Auditorio para el concierto que ofreció a medianoche. Aunque no llenó, fue muy interesante la propuesta de Phil Woods (Premio Donostiako Jazzaldia 1995), que recreó las excelsas baladas que grabó Charlie Parker con orquesta de cuerda, y contó para ello con la colaboración de la orquesta vasca Et Incarnatus. También registraron sendos llenazos el concierto en “la Trini” de Amos Lee, reciente hallazgo de Blue Note, y el veterano Joe Cocker, que sigue manteniendo toda su capacidad de encandilar al público, y el protagonizado por el entrañable Bebo Valdés (que en 2003 recogió el Premio Donostiako Jazzaldia) y el padre del Tropicalismo brasileño, Gilberto Gil. Ese venerable recinto, alma del Jazzaldia, escuchó mucho jazz del bueno, suministrado por Benny Golson y Cedar Walton al frente de los Original Messengers, la Dave Holland Big Band, la mencionada Mingus Big Band y los siempre rompedores Medeski, Martin & Wood. Y también vibró con el gospel auténtico de los Blind Boys of Alabama. Como parte de la mirada atrás en este aniversario, el Festival hizo dos encargos artísticos concretos: Iñaki Salvador montó un noneto con algunos de los músicos vascos de jazz más representativos, todos los cuales habían participado en ediciones anteriores del Festival, y Bob Sands dirigió la Big Band del 40 Aniversario, una reunión de dieciséis de los mejores talentos del jazz español. Y también rescató al batería polaco Zbigniew Lewandowski, que en los años 80 ganó el Concurso Internacional con el grupo Crash y que seguía manteniendo toda su energía con su formación Wild Cats. Una vez más, fueron las Terrazas del Kursaal y la Playa de Zurriola las que atrajeron como un imán a público de todas edades y procedencias. Al reclamo de la gratuidad de los conciertos, de un tiempo excelente que únicamente se truncó una noche y, sobre todo, de un programa impresionante, miles de personas se congregaron cada día, desde la tarde hasta la madrugada, para disfrutar del momento. El Escenario Verde acogió las propuestas más bailables y la playa se llenó de gente: más de 8.000 personas se dejaron incendiar por el saxo de Maceo Parker, pero también una muchedumbre siguió a Eric Burdon, BossaCucaNova, Brazilian Girls, Marlango, Djavan y Trio Exklusiv (otra de las grandes sorpresas de esta edición). En la Carpa Heineken no cabía nadie más durante los conciertos de Tony Joe White, Clunia, Just Friends, Nylon y Haydée. El Espacio Frigo estuvo siempre concurrido, pero especialmente para ver a La Locomotora Negra, L’Occidentale de Fanfare y el Sexteto de Perico Sambeat. En el marco de las Terrazas del Kursaal tuvieron también la oportunidad de darse a conocer nueve grupos formados por estudiantes de Musikene (Centro Superior de Música del País Vasco) y de la Escuela Municipal de Música. En torno a esas dos instituciones se está creando un renacimiento del ambiente jazzístico, con una proliferación de bandas muy jóvenes. Siempre atento a la búsqueda de nuevos escenarios, el Jazzaldia descubrió un nuevo recinto muy idóneo para el jazz: el Museo Chillida-Leku. El concierto que dio allí el Kenny Barron Trio, bajo los árboles y con el público sentado en la hierba a la sombra de las colosales esculturas de Eduardo Chillida, fue uno de los momentos mágicos de la historia de este Festival. Kenny Barron (Premio Donostiako Jazzaldia 2000) se prodigó en San Sebastián, ofreciendo además un dúo de pianos con Mulgrew Miller en el Auditorio y una actuación al frente de su cuarteto en la Plaza de la Trinidad. 22  40 JAZZALDIA    22 40 JAZZALDIA    @  @ EL DIARIO VASCO @ EL DIARIO VASCO  .- Caleidoscopio musical junto al mar  23 40 JAZZALDIA    @ EL DIARIO VASCO 24 40 JAZZALDIA    @ EL DIARIO VASCO 25 40 JAZZALDIA    @ EL DIARIO VASCO 26 40 JAZZALDIA    @ EL DIARIO VASCO .- Contrabajos al poder  .- Doble virtuosismo // Los extremos no se tocan  .- Noche de club y cabaret. .- Traca final con Van Morrison, Bebo Valdés y Gilberto Gil  // La viuda de Charles Mingus reivindica la vigencia del legado de su marido. 27 40 JAZZALDIA    @ EL DIARIO VASCO 2005 22-23-24-25-26-27 JAZZALDIA NOTICIAS DE GIPUZKOA GARA

2006 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE VIII Legislatura de España (2 de abril de 2004- 15 de enero de 2008)

JULIO  23 24 25 26 2006 21-22-23-24-25-26 JAZZALDIA NOTICIAS DE GIPUZKOA GARA

2007 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE VIII Legislatura de España (2 de abril de 2004- 15 de enero de 2008)

JULIO  23 24 25 26 2007 23-24-25-26-27-28-29 JAZZALDIA NOTICIAS DE GIPUZKOA GARA

2008 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE IX Legislatura de España (1 de abril de 2008- 27 de septiembre de 2011)

JULIO  23 24 25 26 2008 22-23-24-25-26-27 JAZZALDIA NOTICIAS DE GIPUZKOA GARA

2009 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE IX Legislatura de España (1 de abril de 2008- 27 de septiembre de 2011)

22-26 Julio 2009 22-26 Julio 2009 La organización decidió este año reducir en un día, de seis a cinco, la duración habitual del Festival, debido a los efectos de la crisis económica y como mejor medida para garantizar la continuidad del Heineken Jazzaldia con su elevada calidad artística y la entusiasta respuesta popular. El Festival tuvo un comienzo brillante con los conciertos de Dave Douglas Brass Ecstasy, Brad Mehldau y Micah P. Hinson en el Teatro Victoria Eugenia y el Auditorio del Kursaal. La apuesta del Heineken Jazzaldia por abrirse hacia un público juvenil y multitudinario quedó refrendada el segundo día con la marea humana que invadió la Playa de Zurriola para ver en el Escenario Verde a Russian Red y a Vetusta Morla. Al mismo tiempo, Animal Collective entusiasmó a sus seguidores en el Auditorio del Kursaal. Antes, el Festival vivió un momento emocionante: el regreso a la histórica Plaza de la Trinidad, tras un año sin poder utilizarla por obras. El honor le correspondió a Esperanza Spalding, una contrabajista y cantante con mucho futuro por delante. Después salió a escena uno de los pianistas de jazz más importantes, Randy Weston, pionero en la fusión con músicas africanas, para lo que se rodeó de un colorista plantel de músicos marroquíes. Orquesta Buena Vista Social Club abarrotó el Victoria Eugenia con su música popular cubana y contó en todo momento con la simpatía del público. También mucha gente durante todo el día en las terrazas del Kursaal, donde hubo todo tipo de propuestas. Dentro del programa Puentes 2016 para impulsar la candidatura de San Sebastián a Capital Europea de la Cultura 2016, actuaron el grupo noruego In the Country y las bandas polacas Klezmafour y Lubliner Klezmorim. La tercera jornada del Heineken Jazzaldia fue una fiesta del jazz y una fiesta popular. Un jovial Roy Haynes, de quien nadie diría que tenía entonces casi 84 años, recibió el prestigioso Premio Donostiako Jazzaldia. El público llenó la Plaza de la Trinidad, donde también tocó con su solidez acostumbrada Joe Lovano al frente de Us Five. Cuando un músico es elegante, su forma de tocar es elegante y sus acompañantes son elegantes, seguro que estamos hablando de ese hito de la historia del jazz que deleitó en el Auditorio del Kursaal: Hank Jones en trío. Solo los muy grandes compositores y directores de orquesta son capaces de mantener una big band durante mucho tiempo. Carla Bley, que actuó en el Teatro Victoria Eugenia, la mantiene desde 1971. La fiesta popular se extendió por la Zurriola y sus alrededores, con el Escenario Verde acaparando a un público joven que primero aclamó al noruego Nils Petter Molvaer y luego a los españoles Facto Delafé y las Flores Azules. Durante el fin de semana, era como si toda la ciudad y todos los visitantes se hubieran puesto de acuerdo en abarrotar los escenarios del Festival. Black Joe Lewis & The Honeybears habían prometido poner a toda la playa a bailar con su soul-rock y cumplieron con creces. Mientras, en el Victoria Eugenia el público sentía esa emoción que produce el arte en estado puro. Estaba tocando Abdullah Ibrahim. La misma emoción que sintieron pocas horas antes los que asistieron al recital de Hank Jones y Joe Lovano en el Auditorio del Kursaal. En “la Trini”, la gente disfrutó con el jazz adobado de flamenco de la Perico Sambeat Big Band y del flamenco aderezado con soul de un Pitingo saleroso. Llegó la última jornada. La Plaza de la Trinidad estaba llena hasta la bandera y con el público participando en el espectáculo ofrecido por un pletórico Jamie Cullum, que bajó a cantar en medio de la gente. La actuación previa de Mélissa Laveaux ya había dibujado la sonrisa en el rostro de los asistentes. James Taylor, uno de los cantantes que más huella han dejado en las últimas décadas, era ese año uno de los nombres más demandados en el circuito de festivales. San Sebastián lo tenía y su concierto en el Auditorio fue fantástico. Fantásticos de otra manera, llenos de fantasía musical, son The Bad Plus. A estos se les ocurre cualquier cosa y la convierten en música, y en un marco como el Teatro Victoria Eugenia dieron lo mejor de sí. Cuando el gran escultor donostiarra Eduardo Chillida imaginó Chillida Leku y colocó allí sus obras, quizá no pensó que podría ser también un lugar extraordinario para escuchar música. Lo es. Un impresionante recital del trío encabezado por Arild Andersen en un escenario entre los árboles, con la gente sentada en el césped, en un soleado mediodía veraniego… No hay muchos festivales ni muchas ciudades que puedan ofrecer algo así. 23 24 25 26 2009 22-23-24-25-26 JAZZALDIA NOTICIAS DE GIPUZKOA GARA

2010 Odón Elorza, 1991 - 2011, PSE-EE IX Legislatura de España (1 de abril de 2008- 27 de septiembre de 2011)

JULIO  21-25 Julio 2010 El comienzo no pudo ser mejor. Patti Smith disfrutó en el Escenario Verde, relajada, sabiendo ella misma que estaba ofreciendo una de las mejores actuaciones de su gira de ese año. La playa estaba llena de gente. Se dice que llovió algo durante el concierto, pero parece que nadie se enteró o a nadie le importó. Y luego vino el espectáculo delirante de la japonesa Shibusa Shirazu Orchestra, con su música potente y su show colorista. El Jazz Band Ball inaugural del 45 Heineken Jazzaldia tuvo muchos más momentos destacados: la marcha alegre de la banda itinerante Broken Brothers Brass Band, la Carpa Heineken a reventar con Terje Rypdal, Miroslav Vitous y Gerald Cleaver, mientras ELEW deslumbraba con su piano en el Espacio Frigo, la lapona noruega Mari Boine con sus misteriosas canciones y sus compatriotas Supersilent con su propuesta electrónica… Para todos los gustos. Unas 1.800 personas tuvieron la fortuna, o el buen criterio, de acudir el segundo día del Festival a la Plaza de la Trinidad para ver a Ron Carter, un auténtico caballero del jazz, recogiendo el Premio Donostiako Jazzaldia y ofreciendo como muestra de agradecimiento un inolvidable concierto junto a dos escuderos de alta fidelidad, el guitarrista Russell Malone y el pianista Mulgrew Miller. Previamente, el joven trompetista Christian Scott dejó claro que la palabra futuro ya no le cuadra, que ya es el presente del jazz. Tanta o más fortuna tuvieron las personas que se congregaron en el Club Victoria Eugenia. Era el primer Concierto Secreto. Se enteraron porque estuvieron atentos a las redes sociales y porque son aficionados al jazz hasta el tuétano, esos que dan razón y sentido a este Festival. Dentro de unos pocos años, cuando el pianista Vijay Iyer sea una gran estrella, estos amantes del jazz podrán contar que ellos lo vieron a tres metros y escucharon en condiciones inmejorables su música bella. Y también fueron afortunados los que acudieron al Teatro Victoria Eugenia a ver a Arturo Sandoval en el mejor momento de su carrera, acompañado por el saxofonista Ed Calle, que tiene antepasados donostiarras, y la chavalería que jaleó en el Verde a The Morning Benders y These New Puritans, y los que bailaron con los hispanobritánicos The Funk On Me en el Espacio Frigo, y los que comprobaron la calidad de los grupos locales de jazz en la Carpa Heineken. Pepe Habichuela, catedrático de guitarra flamenca, y Dave Holland, doctor del contrabajo, dieron el tercer día en la Trinidad una clase magistral de cómo se pueden conjugar dos músicas basadas en el sentimiento y la improvisación: el flamenco y el jazz. A continuación otro maestro del contrabajo, aunque con una forma diferente de dar la asignatura: Stanley Clarke con la joven y dicharachera (por cómo se expresa con el piano) Hiromi. En la playa, el nuevo soul de Mayer Hawthorne y la fiesta africana de The Very Best. En el Victoria Eugenia, Wadada Leo Smith demostró que el jazz de vanguardia sigue teniendo vigencia, y Portico Quartet abrió nuevos caminos a esa música sin horizontes que es el jazz. La anterior vez que George Benson había estado en San Sebastián en nuestro festival de jazz fue en 1986. Veinticuatro años después, seguía haciendo lo mismo. Una banda sólida detrás, un líder con carisma delante. No hacen falta cambios. Archie Shepp sí fue un innovador en su tiempo. Conserva un lugar inamovible en la historia del jazz por el papel que jugó en la eclosión del free jazz. El Festival ya lo trajo en 1983, cuando estaba en esa etapa. Ahora se ha refugiado en el blues, las baladas y el bop, todo lo que ha hecho inmortal al jazz. The Claudia Quintet toca su música y no se preocupa de ponerle etiquetas, aunque la influencia de la Knitting Factory neoyorquina perdura a través de ellos. El público de “la Trini” les entendió perfectamente. The Divine Comedy, el invento del elegante Neil Hannon, y The Pains of Being Pure at Heart protagonizaron en el Verde dos de los conciertos más exitosos de los últimos tiempos, pues arrastraron a masas de jóvenes. La majestuosa diva de la ópera Jessye Norman cantando jazz en el Auditorio del Kursaal, la leyenda del country Kris Kristofferson y el genio de todas las músicas Elvis Costello pusieron el broche de oro al 45 Heineken Jazzaldia. Para el delirio del público que abarrotaba la Plaza de la Trinidad, Costello y Kristofferson interpretaron conjuntamente tres canciones. La respuesta entusiasta del público durante los cinco días tuvo su reflejo en la estadística: a la 45ª edición del Festival asistieron algo más de 106.000 espectadores, entre los conciertos de pago y los gratuitos. 23 24 25 26 2010 21-22-23-24-25 JAZZALDIA NOTICIAS DE GIPUZKOA GARA

2011 Juan Karlos Izagirre, 2011 - 2015, EH Bildu

21-25 Julio 2011 El balance final del 46 Heineken Jazzaldia fue muy satisfactorio. A pesar de la climatología adversa, el número total de espectadores rondó los 115.000, superando los 106.000 asistentes del año anterior. El Museo San Telmo, la novedad de esa edición, resultó un gran éxito tanto en cuanto a la calidad de los conciertos allí programados como a la idoneidad del recinto. Jan Garbarek & The Hilliard Ensemble, John Scofield, Lloyd Cole, Kristin Asbjørnsen, René Marie, Jan Bang y Mostly Other People Do the Killing se repartieron por los mágicos escenarios (Claustro, Iglesia y Patio) que ofrece ese museo. Todos los conciertos de la Plaza de la Trinidad y del Auditorio del Kursaal tuvieron un nivel elevado de calidad artística, es difícil destacar uno sobre otro. En la Plaza de la Trinidad, triunfaron Abdullah Ibrahim, John McLaughlin, Cyndi Lauper, Mavis Staples, Cassandra Wilson, Medeski, Martin & Wood + Soul Bop (Randy Brecker y Bill Evans), el contrabajista Avishai Cohen y el trío de trompetistas Tea for 3 (Dave Douglas, Enrico Rava y Avishai Cohen). El Auditorio acogió los extraordinarios conciertos de Return to Forever IV, Toots Thielemans y Hiromi en trío con Anthony Jackson y Simon Phillips. Fue muy entrañable la alegría con la que el músico belga Toots Thielemans recibió el Premio Donostiako Jazzaldia, el galardón que el Festival viene otorgando desde 1994 a las personalidades más destacadas del ámbito del jazz. En cuanto a los conciertos gratuitos en la Playa de Zurriola, Terrazas del Kursaal y Nauticool (Terrazas del Náutico), es destacable el gentío (nada menos que 41.000 personas) que se reunió para escuchar a B.B. King; pero también Jackson Browne, Dawes, Chrystal Fighters, Cut Copy, Vivian Girls, Dean Wareham y Staff Benda Bilili atrajeron a una gran cantidad de público, preferentemente joven. Se confirmó además la apuesta del Heineken Jazzaldia por el desarrollo del jazz vasco: 25 bandas compuestas por músicos locales participaron en el Festival. 23 24 25 26 2011 21-22-23-24-25 JAZZALDIA NOTICIAS DE GIPUZKOA GARA

2012 Juan Karlos Izagirre, 2011 - 2015, EH Bildu  X Legislatura de España (13 de diciembre de 2011-13 de enero de 2016)

JULIO  El 47 Heineken Jazzaldia, celebrado entre el 19 y el 23 de julio de 2012, terminó en un ambiente de satisfacción general provocado por el aumento en el número de espectadores, el éxito artístico de los más de cien conciertos programados (setenta de ellos gratuitos) y las buenas críticas cosechadas en los medios de comunicación, tanto en el aspecto organizativo como en el musical. La cifra final de espectadores fue 122.000, lo que significa un aumento del 6% con respecto a los 115.000 del año anterior. Y ese aumento se produjo tanto en los conciertos de pago como en los gratuitos. La crítica, especialmente la internacional (estaban acreditados medios de Estados Unidos, Francia, Italia, Gran Bretaña, Alemania, Serbia, Croacia y Noruega) valoró la apuesta por las corrientes más novedosas del jazz, con ejemplos como The Thing, Terje Rypdal, Peter Evans, Mari Kvien Brunvoll, Lighthouse y Enrico Rava, junto a representantes insignes del jazz contemporáneo como Kenny Barron, Mulgrew Miller, Eric Reed, Dado Moroni, el grupo de homenaje a Miles Davis, el colectivo Ninety Miles o Marc Ribot, y alguna figura de peso histórico como Jimmy Cobb, que recibió el Premio Donostiako Jazzaldia de ese año. También destacó la crítica la decisión de programar un espectáculo único como L’Orchestre d’Hommes-Orchestres performs Tom Waits, que se vio refrendado por el público hasta el punto de tener que hacer una sesión más sobre las dos previstas. Los grandes nombres de la programación (Antony, Melody Gardot, Bobby McFerrin, Madeleine Peyroux) devolvieron con creces el cariño del público, haciendo todos ellos unos conciertos estupendos. El centenario del Teatro Victoria Eugenia, que se cumplía el 20 de julio, se celebró como se debía, con ocho actuaciones en varios lugares del edificio que normalmente no están abiertos al público y que éste recorrió con la natural curiosidad. La noche del soul en que se convirtió la Jazz Band Ball inaugural, con la gran Sharon Jones y los aclamados Alabama Shakes, fueron un preludio del ir y venir de gente que se registró todos los días en el popular recinto que forman la Playa de Zurriola y las Terrazas del Kursaal. El fomento del jazz vasco por parte del Festival, con más de treinta grupos y algunos de ellos en escenarios importantes, como el concierto de Hasier Oleaga en la PLAZA DE LA TRINIDAD, dio excelentes resultados, demostrando el nivel elevado que están adquiriendo los músicos vascos. Gran parte del éxito del concierto de Antony en el Auditorio del Kursaal se debió a la orquesta vasca que le acompañaba, Et Incarnatus. El Museo San Telmo se ha consolidado como espacio para la experimentación artística y el Basque Culinary Center se ha unido con éxito al amplio abanico de escenarios del Festival. El interés despertado por el 47 Heineken Jazzaldia se notó también por la interacción en las redes sociales, especialmente Twitter y Facebook, en las que se registró un movimiento intenso durante los días del Festival, contribuyendo así al resultado de un Festival que puede ser calificado de redondo. 23 24 25 26 2012 19-20-21-22-23 JAZZALDIA NOTICIAS DE GIPUZKOA GARA

2013 Juan Karlos Izagirre, 2011 - 2015, EH Bildu

48 HEINEKEN JAZZALDIA El 48 Heineken Jazzaldia, desarrollado en San Sebastián entre el 24 y el 28 de julio de 2013, logró un récord en el número de espectadores, además del éxito artístico de los 84 conciertos programados (57 de ellos gratuitos), el entusiasmo demostrado por el público y las buenas críticas cosechadas en los medios de comunicación. La cifra final de espectadores fue 155.434, lo que marcó un nuevo récord en la historia del Festival al superar los 150.000 registrados en 2008. El balance artístico no pudo ser mejor. Destacó, por encima de todo, el enorme acontecimiento que fue el Masada Marathon de John Zorn, con una amplia repercusión internacional. En 2013 solo hubo dos Masada Marathon en todo el mundo. Uno fue el de Donostia; el otro, en Nueva York. Toda la crítica especializada coincidió en señalar que el Masada Marathon del 27 de julio de 2013 en el Auditorio del Kursaal fue lo mejor que le han escuchado nunca a Zorn y sus discípulos. Varios medios de Estados Unidos, Francia, Gran Bretaña, Alemania, Italia y Serbia enviaron a San Sebastián a sus principales críticos para cubrir este recital. Todos los artistas estuvieron a gran altura en sus correspondientes conciertos. La Plaza de la Trinidad aplaudió con ganas a The Swallow Quintet, Jorge Pardo, Dave Douglas, Pharoah Sanders, China Moses, Buika, Hiromi y Youn Sun Nah. En el Auditorio del Kursaal, además del mencionado Masada Marathon, rotundo éxito de Diana Krall y Lee Konitz, al que le fue otorgado el Premio Donostiako Jazzaldia de este año, compartido con el divulgador del jazz Juan Claudio Cifuentes. En el Teatro Victoria Eugenia, dos deliciosos conciertos, el del pianista Vijay Iyer y el de la cantante Sílvia Pérez Cruz. En el Museo San Telmo, muchos espectadores descubrieron a Aurora Trio, Beñat Achiary, Maya Homburger-Barry Guy Duo, Mikel Azpiroz y Uncommon Deities. El Escenario Verde de la Playa de Zurriola fue una fiesta permanente. Empezó con Jamie Cullum dándolo todo y terminó con el delirio colectivo de !!! (chk chk chk), quedando en medio, para recordar siempre, las actuaciones de Elvis Costello, Belle & Sebastian, Capsula, Shibusa Shirazu Orchestra y Belako. El concierto de Nothing Places en ese mismo escenario tuvo que ser suspendido por la lluvia y el viento. La presencia de artistas femeninas fue muy destacada en el 48 Heineken Jazzaldia, con varias de ellas ocupando la cabeza del cartel (Diana Krall, Hiromi, Youn Sun Nah, China Moses, Buika, Sílvia Pérez Cruz) y otras desempeñando un papel fundamental en sus grupos (Sylvie Courvoisier, Sheryl Bailey, Ikue Mori y las cuatro componentes de Mycale en el Masada Marathon, Carla Bley en The Swallow Quintet, Sarah Martin en Belle & Sebastian, Coni Duchess en Capsula, Maya Homburger en su dúo con Barry Guy, Eva Garín, Roser Monforte y Paula Carrillo en la Big Band que acompañó a Jorge Pardo y Sidsel Endresen en Uncommon Deities). La misma situación se dio en varios de los grupos vascos que intervinieron en esta edición, como Belako, Sky Beats, La Prima Janis, Gregario de Luxe, Katuarraiak, Robert Nieva with Strings, Iñaki Diéguez y la DJ Ana Sinatra Presley). El 48 Heineken Jazzaldia continuó la labor de fomento del jazz vasco desarrollada desde anteriores ediciones. Un total de 33 solistas y grupos demostraron el excelente nivel de la música que se practica hoy día en Euskal Herria. Fueron programados en escenarios importantes, como el Verde, donde Belako actuó antes que Elvis Costello, el Museo San Telmo, donde actuaron Beñat Achiary y Mikel Azpiroz, y en los principales eventos, como el Jazz Band Ball inaugural, en el que participaron Igelaren Banda y Gabacho Maroconnection. Los grupos vascos fueron además los encargados de mantener siempre activos los escenarios de las Terrazas del Kursaal y del Nauticool. El 48 Heineken Jazzaldia incrementó además su apuesta por la sostenibilidad, la limpieza y la seguridad. Las acciones para reducir la entrada a la playa de envases de vidrio, metal y plástico dieron un buen resultado. 24 Julio (miércoles) ESCENARIO VERDE. @ 21:30. Jamie Cullum - (Jamie Cullum (piano, voz)-Brad Webb (batería)-Chris Hill (bajo)- Tom Richards (teclados, saxo)-Rory Simmons (guitarra, trompeta))(DISCOGRAFÍA) @ 24:30. Shibusa Shirazu Orchestra ESPACIO FRIGO @ 20:00. Gregory Porter  - Gregory Porter (voz) - Chip Crawford (piano) -Emanuel Harrold (batería) - Aaron James (bajo) - Yohsuke Satoh (saxo)  (DISCOGRAFIA) @ 23:00. Robert Glasper Experiment  - Robert Glasper (piano) - Derrick Hodge (bajo) - Mark Colenburg (batería) - Casey Benjamin (saxo) (DISCOGRAFIA) HEINEKEN TERRAZA @ 20:00. Gabacho Maroconnection - Vincent Thomas (voz, batería) - Willy Muñoz (teclados) - Eric Oxandaburu (bajo) - Charley Rose (saxo) - Antonio Lizana (saxo tenor, voz) - Jawad Jadli (percusión) - Fred Faure (voz, goni, kora, percusión) - Hamid Moumen (voz, guembri, laúd, percusión) @ 23:00. Trio Reijseger/Fraanje/Sylla - Ernst Reijseger (cello) - Harmen Fraanje (piano) - Mola Sylla (voz, m’bira, xalam, kongoma) ESPACIO COCA-COLA LIGHT @ 20:00. Igelaren Banda - Hasier Oleaga (batería) -Bixente Martinez (guitarra) - Amaiur Cajaraville (bajo) @ 23:00. Ola Kvernberg Trio - Ola Kvernberg (violín) - Ole Morten Vaagan (bajo) - Erik Nylander (batería) 25 26 27 28 2013 24-25-26-27-28 JAZZALDIA

2014 Juan Karlos Izagirre, 2011 - 2015, EH Bildu  X Legislatura de España (13 de diciembre de 2011-13 de enero de 2016)

JULIO  El 49 Heineken Jazzaldia, celebrado en San Sebastián entre el 23 y el 27 de julio de 2014, concluyó en un ambiente de gran satisfacción, con un éxito artístico y organizativo refrendado por la masiva asistencia del público a los numerosos eventos programados y las buenas referencias en los medios de comunicación. La cifra total de asistentes al 49 Heineken Jazzaldia se estimó en 140.000, siendo 12.650 los contabilizados en los conciertos de pago. El programa abarcaba un total de 112 conciertos, de ellos 78 gratuitos, en 17 escenarios repartidos por toda la ciudad. Todos ellos se llevaron a cabo con total normalidad y con buen tiempo en general, con la excepción de algunos chubascos en la noche del día 24. La esencia jazzística del Festival se concentró, como es habitual, en la Plaza de la Trinidad, el Auditorio del Kursaal y el Teatro Victoria Eugenia. El concierto a dúo, piano y contrabajo, de Chick Corea y Stanley Clarke en el Auditorio pasará a la historia del Festival. El público aplaudió a rabiar la sabiduría musical y la compenetración de los dos fundadores de Return to Forever. La sala casi se vino abajo cuando, en el bis, apareció Bobby McFerrin a cantar con ellos. McFerrin había actuado la noche anterior en la Plaza de la Trinidad, con un repertorio de espirituales, y se metió al público en el bolsillo con su habitual simpatía escénica. Otros grandes momentos en “la Trini”: Enrico Rava, confirmando al frente de su Tribu su preeminencia en el jazz europeo; John Scofield con más energía que nunca liderando Überjam; Dave Holland con Prism, una de sus bandas más conjuntadas; la Sun Ra Centennial Arkestra, con el nonagenario Marshall Allen de jefe, lanzando su música hacia el espacio intergaláctico por el que vaga el espíritu de Sun Ra; y dos grandes damas de la canción, una veterana, la inconmensurable Dee Dee Bridgewater, que se entregó al público desde la primera nota, y otra más nueva, pero que acumula rápidamente experiencia, Kristin Asbjørnsen. Volviendo al Kursaal, grandes recitales también de Bugge ‘n’ Friends, el último proyecto del inquieto músico noruego Bugge Wesseltoft al frente de un quinteto multinacional, y del cuarteto de Toshiko Akiyoshi y Lew Tabackin. Precisamente, uno de los momentos más entrañables del Festival fue la entrega del Premio Donostiako Jazzaldia a Toshiko Akiyoshi. La organización reconoció así el valor personal y artístico de esta pianista y directora de orquesta de origen japonés, que consiguió abrirse camino en una época en que el mundo del jazz estaba dominado por músicos varones y centrado exclusivamente en lo que se hacía en Estados Unidos. El acto de entrega fue por primera vez abierto al público, concretamente en el Basque Culinary Center, y los asistentes disfrutaron de un pequeño concierto de Toshiko Akiyoshi y de la entretenida rueda de prensa que ofreció a continuación. El Teatro Victoria Eugenia ofreció tres conciertos de jazz de vanguardia: el pianista Muhal Richard Abrams, el trompetista Wadada Leo Smith y su obra magna Ten Freedom Summers, y los polacos An On Bast y Maciej Fortuna interpretando las bandas sonoras para películas del compositor Krzysztof Penderecki. Y dos actuaciones de la deliciosa Orchestre d’Hommes-Orchestres, con un espectáculo basado en las canciones de Kurt Weill. En el capítulo de los conciertos más populares, habría que empezar por el final, por la última actuación del Escenario Verde, el día 26: Vintage Trouble, que lo dieron todo y el público supo apreciarlo. La playa dejó muchos otros conciertos para el recuerdo: Ray Davies, el que fuera líder de los Kinks; George Clinton y su gran juerga Parliament/Funkadelic; Echo & The Bunnymen, portavoces del rock británico; The Horrors y su desparpajo estético; James Vincent McMorrow y su prodigiosa voz; la frescura juvenil de Austra; y, para acabar, pero no por ello menos importantes, los vascos Delorean, que sí son profetas en su tierra: llenan escenarios fuera y congregaron a una multitud en la Zurriola. El Museo San Telmo ha sido, otro año más, un sitio idóneo para la experimentación artística reuniendo talentos vascos y europeos. John Tilbury, Sabin Bikandi y Kukai Dantza Konpainia ofrecieron su sugerente creación Bat-batean. No menos sugerente fue la propuesta de Telmo Trio (Hasier Oleaga, Guillermo Lauzurica y la videoartista francesa Fanfy). El pianista donostiarra Iñaki Salvador hizo dos fructíferas asociaciones artísticas con sendos músicos polacos, Andrzej Olejniczak y Maciej Fortuna. Y el acordeonista Aitor Furundarena llevó a cabo un interesante trabajo con el polifacético artista francés Pascal Battus. El Basque Culinary Center y el restaurante Mugaritz combinaron nuevamente la gastronomía y la música. Y nuevos escenarios se añadieron a los ya habituales del Festival, entre ellos los bares Botanika y Dabadaba, la terraza del Hotel María Cristina y el Mercado de San Martín. Las terrazas del Kursaal y el Nauticool, el acogedor escenario de la terraza del Club Náutico, vieron todos los días el desfile incesante de miles de personas que buscaban, y encontraban, una música de su gusto. El Txikijazz, un festival paralelo para el público infantil y las familias, confirmó en su segunda edición el rotundo éxito cosechado en 2013. Los niños y niñas tuvieron la oportunidad de escuchar música, bailar, practicar manualidades y, en general, aprender y disfrutar con el arte. Son reseñables, por ejemplo, los talleres de danza jazz, funky, music box, percusión, y DJ mediante aplicación para móvil. Los conciertos del Txikijazz contaron con músicos de altura, como René Marie, Joseba Irazoki, Mac Jeara’s Band, Rock’n’Kids Band y el Aula de Música de la Orquesta Sinfónica de Euskadi. El Festival ha desarrollado durante su edición 49 una amplia labor en las redes sociales, impulsando un concurso de fotografías en Instagram y superando los 10.000 seguidores en Facebook y los 6.000 en Twitter. 23 24 25 26 2014 23-24-25-26-27 JAZZALDIA

2015 Eneko Goia, 2015 - presente, EAJ  X Legislatura de España (13 de diciembre de 2011-13 de enero de 2016)

50 JAZZALDIA Masiva asistencia del público, más de 124.000 personas, a las más de cien actuaciones programadas, y excelente nivel artístico, destacado por los medios de comunicación El 50 Heineken Jazzaldia, la edición redonda del 50º aniversario del Festival de Jazz de San Sebastián, fue un éxito rotundo desde el punto de vista de la calidad artística y de la respuesta del público. Entre el 22 y el 26 de julio, más de 124.000 personas asistieron a las 109 actuaciones programadas en 17 escenarios diferentes, de las cuales cuatro quintas partes eran gratuitas. A pesar de la lluvia que se presentó un par de días, un enorme gentío desfiló por todos los recintos de Festival, agotando las entradas de la Plaza de la Trinidad y dando un gran ambiente a las Terrazas del Kursaal y al Escenario Verde de la Playa de Zurriola. Todos los artistas dieron lo que se esperaba de ellos y más. Mención especial mereció Jamie Cullum por su trilogía de conciertos: como DJ en el Escenario Verde, como solista de piano y voz, con alguna pieza a la guitarra, en el Auditorio Kursaal, y al frente de una big band en una Plaza de la Trinidad abarrotada hasta las laderas del monte Urgull y que disfrutó intensamente del genio artístico y de la capacidad comunicativa del artista británico. Todas las cantantes que actuaron en la Plaza de la Trinidad cautivaron a los espectadores, cada una en su estilo. Sílvia Pérez Cruz con su exquisita sensibilidad mediterránea, Zaz con su divertido jazz manouche y el atractivo perenne de la chanson francesa, Dee Dee Bridgewater con su dominio de la escena y su fantástica voz, Melody Gardot con su sofisticación y el arrope de una banda magnífica, Andrea Motis por su encantadora juventud y por sus dotes no solo como cantante, sino también como trompetista y saxofonista. La programación de la entrañable Plaza de la Trinidad, allá donde hace cincuenta años empezó todo, la cuna de este Festival ahora cincuentenario, se completó con dos grandes conciertos de jazz: el del quinteto liderado por Andrzej Olejniczak e Iñaki Salvador, enmarcado en la recta final de los preparativos para San Sebastián Capital Europea de la Cultura 2016, y el de The New Standard Trio, tres mosqueteros del jazz actual que todavía darán muchas alegrías juntos y por separado. El Auditorio Kursaal acogió, como de costumbre, varios conciertos de primer orden en su estupendo recinto, además del solo de Jamie Cullum. Benny Golson, el saxofonista que tuvo el privilegio de iniciarse ensayando junto a John Coltrane cuando los dos eran unos chavales, recibió emocionado y contento un merecido Premio Donostiako Jazzaldia y lo agradeció con una actuación sobria y, a la vez, sabia. El trío The Bad Plus, conocido por su inquietud buscando nuevos caminos expresivos, se juntó con Joshua Redman, uno de los saxofonistas más descollantes de las dos últimas décadas, y el resultado solo podía ser, y lo fue, un gran concierto. John Zorn volvía a San Sebastián dos años después de su histórico Masada Marathon, y lo hizo apabullando con la muralla sónica que construyó junto al bajista Bill Laswell y el batería Dave Lombardo. Muy interesante este año la propuesta del Teatro Victoria Eugenia. Se trataba de traer a San Sebastián el festival PUNKT que se celebra en la ciudad noruega de Kristiansand, y por eso la serie de tres actuaciones fue bautizada PUNKT Donostian. La esencia de PUNKT, creación de Jan Bang y Erik Honoré, consiste en tocar un concierto con instrumentos más o menos habituales y a continuación realizar sobre el mismo escenario un remix llevado a cabo por otros artistas diferentes. En este experimento, coproducido por el Heineken Jazzaldia y San Sebastián Capital Europea de la Cultura 2016, participaron, además de Bang y Honoré, artistas como Eivind Aarset, Arve Henriksen, Nils Petter Molvaer, Sly & Robbie, Josetxo Silguero, Sidsel Endresen, Suso Saiz o Mungolian Jet Set, dejando una gran impresión entre los aficionados. El Victoria Eugenia también acogió, con un gran lleno, el efectivo acercamiento entre Bach y el Jazz llevado a cabo por los pianistas Iñaki Salvador y Alexis Delgado. El Escenario Verde cumplió el objetivo para el que fue diseñado: ser una fiesta perpetua. Ya empezó bien: con la exclusiva de ver a Jamie Cullum en una faceta que nunca hace pública, la de DJ, con la juerga que montaron Earth, Wind & Fire Experience y con el reggae entrañable tocado por uno de sus inventores, Jimmy Cliff. Los restantes días el Verde ofreció jazz del bueno (Gregory Porter), soul del mejor (Lee Fields & The Expressions), y buenas muestras de indie y power pop a cargo de Neuman, LoneLady, KAKKMADDAFAKKA y los locales Bullet Proof Lovers, que triunfaron como los que más y van a desarrollar una carrera internacional imparable. Propuestas también muy atractivas las de Las Noches de San Telmo, y todas ellas muy diferentes la una de la otra. Zanmari Baré y el embeleso exótico de los cantos de la isla índica de la Reunión. Julia Biel, emergente cantante y pianista, atención quien no la haya descubierto, que ya va tarde. El contrabajista donostiarra Gonzalo Tejada, valor seguro del jazz vasco, en su particular homenaje a Norma Jeane Baker, o sea, Marilyn Monroe. El trompetista Arve Henriksen y las tres voces femeninas de Trio Mediaeval, un viaje por la geografía y el tiempo de la música europea. Al celebrar su 50º aniversario, el Festival no podía dejar de conmemorar el 25º de la revista Cuadernos de Jazz, imprescindible para la difusión del jazz gracias al esfuerzo duradero de sus impulsores. Lo hizo con una fantástica jam session en el Teatro Victoria en la que participaron Azar Lawrence y Charles McPherson al frente de sus cuartetos, reforzados para la ocasión por Andrzej Olejniczak, Maciej Fortuna y Mikel Andueza. Las terrazas del Kursaal (Frigo, Heineken, Coca-Cola) fueron una auténtica fiesta ciudadana durante los cinco días del Festival, con un gentío permanente que disfrutó de las numerosas propuestas, algunas de talla internacional, como las de The Cookers, Ray Gelato & Claire Martin y Carla Cook, y otras protagonizadas por más de veinte grupos locales que tuvieron la oportunidad de demostrar su valía. Txikijazz, el festival para niños y familias, llegó ya a su tercera edición con un éxito rotundo. Una apuesta del Festival por acceder a las nuevas generaciones que se vió refrendada por el entusiasmo de los niños y la satisfacción de los padres. Junto a varias actividades lúdicas y divertidas, los más pequeños escucharon por primera vez el sonido del jazz en conciertos adaptados para ellos a cargo de figuras como Ray Gelato, Carla Cook y Andrea Motis con Joan Chamorro. Un salto adelante enorme en cuanto a asistencia de público (7.100 personas), cantidad y variedad de las actividades programadas y calidad de los artistas intervinientes. El quincuagésimo aniversario se celebró también con una exposición en el Museo San Telmo, titulada Round Midnight. 50 Jazzaldia, que estuvo abierta hasta el 16 de agosto, y el documental #jazzaldia50, que fue emitido por TVE y ETB (y que aún se puede ver en la web de TVE). Es algo curioso lo que sucede con el Festival de Jazz de San Sebastián: justo cuando cumplió 50 años, estaba más joven que nunca y con el ímpetu suficiente para seguir escribiendo páginas gloriosas de la historia del jazz contemporáneo durante muchísimo tiempo más. El jazz de Polonia tendrá sin duda una presencia en la 51 edición del Festival, porque la capitalidad cultural europea de 2016 la comparten Donostia y la ciudad polaca de Wroclaw. Así que, como dicen los polacos: “Sto lat! (¡Qué viva cien años!)”. 23 24 25 26 2015 22-23-24-25-26 JAZZALDIA NOTICIAS DE GIPUZKOA GARA

2016 Eneko Goia, 2015 - presente, EAJ  XI legislatura de España (13 de enero de 2016 19 de julio de 2016) XII legislatura de España (19 de julio de 2016 27 de febrero de 2019

JULIO  El número total de espectadores rondó los 175.000 y el ambiente en la ciudad fue magnífico El 51 Heineken Jazzaldia superó todas las previsiones, tanto en asistencia de público como en nivel artístico. La cifra total de espectadores rondó los 175.000, de los cuales 19.075 acudieron a los conciertos de pago y el resto disfrutó de los numerosos conciertos gratuitos. Varios de los conciertos en la Plaza de la Trinidad, el Auditorio Kursaal, el Museo San Telmo y el Teatro Victoria Eugenia colgaron el cartel de “no hay entradas”. El ambiente que se palpaba en San Sebastián, repleta de visitantes, era de satisfacción general ante la amplia programación del Festival. El número de escenarios se amplió a 20, se utilizó por primera vez uno de los lugares más entrañables de la ciudad, la Plaza de la Constitución. La cantidad de actuaciones ascendió a 132, de ellas 84 gratuitas. Además, numerosos establecimientos de la ciudad programaron en sus terrazas actuaciones de jazz, contribuyendo a que el jazz sonase a cualquier hora y en cualquier lugar. El galardonado con el Premio Donostiako Jazzaldia fue Ellis Marsalis, venerable pianista, fundador de una saga de ilustres músicos (Wynton, Branford, Delfeayo, Jason). Branford Marsalis, precisamente, dio uno de los conciertos más memorables de la 51 edición, junto al cantante Kurt Elling. Lo hizo después de entregar la placa del premio a su padre, que había actuado en la primera parte, y de protagonizar un momento muy emocionante tocando juntos una balada. El inicio del Festival fue espectacular: Gloria Gaynor convocó en la Playa de Zurriola a 45.000 espectadores que disfrutaron de lo lindo, con cuatro cadenas de televisión emitiendo en directo para sus informativos; pero el Jazz Band Ball inaugural fue mucho más que eso: Dave Douglas, Marc Ribot, Cyrus Chestnut, Buster Williams, Lenny White, Terje Rypdal y Elephant9 dieron ellos solos para montar un minifestival de jazz de elevada calidad. La Plaza de la Trinidad, además de la entrañable sesión protagonizada por los Marsalis, albergó a un plantel jazzístico de primer orden: el trío DeJohnette/Coltrane/Garrison, Steve Coleman & Five Elements, Steps Ahead Reunion Tour, Bobo Stenson Trio y, como guinda al pastel, Diana Krall. Jazz de primera línea también en el Auditorio Kursaal: otro trío de lujo (John Scofield, Brad Mehldau, Mark Guiliana), Jan Garbarek reforzado por el percusionista Trilok Gurtu, y el trompetista estadounidense Christian Scott. Además, el trompetista francolibanés Ibrahim Maalouf, con una propuesta más controvertida en lo musical, aunque respaldada por los 1.800 espectadores que abarrotaron el Auditorio. Los recintos llenos fueron, precisamente, una de las características de la 51 edición: las entradas para los Marsalis, Steve Coleman y Diana Krall en la Plaza de la Trinidad, las de Ibrahim Maalouf y Mehldau-Scofield-Guiliana en el Auditorio Kursaal, la de Jerry Bergonzi en el Victoria Eugenia Club, y los cinco conciertos de Las Matinales de San Telmo quedaron agotadas antes de los conciertos, y lo mismo sucedió con los abonos para el Kursaal. Las Matinales de San Telmo fueron, precisamente, uno de los grandes aciertos de la 51 edición. Propuestas musicales tan excelentes y arriesgadas como la del Workshop de Lyon encontraron una calurosa acogida del público, que también respondieron con entusiasmo a Josemi Carmona & Javier Colina, Jerry Bergonzi reforzado por Perico Sambeat, Ainara Ortega rodeada de lo más selecto del jazz vasco y Mikel Andueza presentando en directo su interesante último disco. El escenario de la Plaza de la Constitución también resultó un acierto, tanto por el trasiego de público como por la música programada, reunida bajo el título “Del Jazz al Soul”. El Escenario Verde Heineken fue, como ya es habitual en los últimos años, un espacio festivo, de disfrute y convivencia. Después de la explosión de júbilo provocada por Gloria Gaynor, el otro gran triunfador fue Charles Bradley con su apabullante demostración del mejor soul. Sin que eso desmereciera el éxito logrado por unos arrolladores Snarky Puppy, la autenticidad de John Nemeth y Nick Waterhouse, el ritmo latino de Grupo Fantasma y, atención, los locales Rural Zombies, que llevan una trayectoria rápidamente ascendente. 23 24 25 26 2016 20-21-22-23-24-25 JAZZALDIA NOTICIAS DE GIPUZKOA GARA

2017 Eneko Goia, 2015 - presente, EAJ XII legislatura de España (19 de julio de 2016 27 de febrero de 2019

JULIO  El 52 Heineken Jazzaldia ha sido inolvidable por la calidad artística y el entusiasmo del público. El 52 Heineken Jazzaldia se ha cerrado con la sensación de haber sido uno de los más completos de su historia, con una elevada calidad artística, señalada de forma casi unánime por los medios de comunicación, y una respuesta entusiasta por parte del público, lo cual, por otra parte, suele ser habitual. La cifra total de espectadores se sitúa en 156.500, contando los 17.000 medidos en los recintos de acceso controlado y los 139.500 estimados en los de acceso libre. La Plaza de la Trinidad ha brillado este año con tanto esplendor que resulta difícil destacar un concierto sobre los demás. Pero puede afirmarse, sin temor a equivocarse, que ha sido un año de grandes saxofonistas. Enormes Donny McCaslin y Kamasi Washington, tan diferentes y tan parecidos en su entrega a la causa del jazz contemporáneo. Entrañable y musicalmente sabio Charles Lloyd, que recibió emocionado, aunque parco en palabras, el Premio Donostiako Jazzaldia de este año. También hubo en “la Trini” dos cantantes extraordinarios. Ella, Macy Gray, dueña de un soul íntimo que cuando quiere lo convierte en extrovertido. Él, Gregory Porter, que es ahora mismo la voz protagonista del jazz vocal. Sus discos se cuentan por Grammys y en escena es cálido y cercano. Y un pianista histórico: Abdullah Ibrahim, al que resulta un placer escuchar en solitario, con su grupo Ekaya o, como en esta ocasión, con el refuerzo de la trompeta de Terence Blanchard. Si era difícil destacar a alguien en la Plaza de la Trinidad, tanto o más hacerlo en el Kursaal. Wayne Shorter es el decano de los grandes saxofonistas de los últimos 50 años y en cuarteto con Danilo Pérez, John Patitucci y Brian Blade establece el paradigma que habrán de seguir los saxofonistas futuros. Herbie Hancock, otro de los grandísimos, se rodea de músicos jóvenes asumiendo el lenguaje musical de la nueva generación. La pianista japonesa Hiromi hizo un dúo muy raro (por lo inhabitual) con el arpista colombiano Edmar Castañeda, con resultado satisfactorio. Robert Glasper Experiment explora nuevos senderos para el jazz electrónico. Y, además, Bryan Ferry. Un señor elegante que se toma muy en serio sus conciertos. Su banda (siete músicos y dos coristas) debe ser perfecta. Él canta con el exquisito gusto que le hizo célebre. Y el público lo ve, lo siente y lo agradece con unas ovaciones que derriban el Auditorio. El Heineken Jazzaldia ha ofrecido la oportunidad de conocer un gran proyecto audiovisual que solo se va a poder ver en tres o cuatro ciudades más: Poem of a Cell, obra del artista sonoro y productor musical alemán Stefan Winter. Un torrente de bellas imágenes y hermosa música ejecutada en directo por 42 músicos que son todos ellos figuras destacadas del jazz, la música clásica, la música étnica y la música coral: Uri Caine, Clarence Penn, Mark Helias, Barbara Walker, Forma Antiqva, Kettwigger Bach Ensemble, Saada Nassor, Rajab Suleiman, Joachim Badenhorst y Fumio Yasuda. En el Escenario Verde, el protagonismo fue, cómo no, para The Pretenders y las 37.000 personas que disfrutaron del concierto honesto y sin trucos que dieron Chrissie Hynde y los suyos. Hubo otras propuestas que también congregaron mucho público, que fue recompensado con actuaciones divertidas (Sir The Baptist, Cory Henry, Lucky Chops, Fantastic Negrito, of Montreal) junto a alguna más relajada (King Creosote). Muy aplaudidos también los locales Niña Coyote eta Chico Tornado, que llaman la atención por su inusual formación (dúo de batería y guitarra en el que la chica se encarga de las baquetas). Los más de treinta solistas y grupos vascos que han participado en esta edición se han movido a un altísimo nivel. Mención especial para los profesores de Musikene (Centro Superior de Música del País Vasco) que han asumido la responsabilidad de liderar los homenajes a Ella Fitzgerald, Thelonious Monk y Dizzy Gillespie (al conmemorarse los cien años del nacimiento de los tres) y a John Coltrane (con motivo del cincuentenario de su muerte). Deborah Carter, Iñaki Salvador, Chris Kase y Mikel Andueza solventaron el reto con nota muy alta, gracias al estudio concienzudo de los arreglos originales y a rodearse de los músicos más solventes de la escena jazzística vasca. Exitosa la recuperación de los jardines de Alderdi-Eder como escenario festivalero, con conciertos dobles cada día que congregaron a mucho público por dos motivos: por la visibilidad del recinto y por el atractivo de los músicos allí programados. Las Terrazas del Kursaal cumplieron su función con creces: que a todas horas suene el jazz de todas las tendencias. Allí se ha disfrutado de gigantes clásicos como Houston Person y Ernie Watts, ese tipo de jazzistas elegantes, discretos e infalibles que merecen un reconocimiento del público, y en San Sebastián lo han tenido. O del contagioso swing de Ray Gelato. O del jazz más intelectual de Uri Caine. Y también de las músicas étnicas cultivadas por Gabacho Maroc y Rajab Suleiman & Kithara. Es también en esas terrazas donde las bandas vascas han podido desplegar su variedad de estilos. El Teatro Victoria Eugenia ha acogido, en conciertos de medianoche, conciertos muy diversos. Su denominador común ha sido la virtuosidad de los ejecutantes y el espíritu de colaboración entre ellos. Música medieval con jazz (ArFolia Libra), flamenco con jazz (Chicuelo-Mezquida), jazz italiano con jazz español (Stefano Bollani-Chano Domínguez), lo nórdico con lo mediterráneo (Atmosphères). Los demás escenarios tampoco descansaron. Jazz por todas partes y a todas horas. En Kutxa Kultur Kluba de Tabakalera, en el Club Victoria Eugenia, en Nauticool, en Orio, en Villabona, en Sagüés, en La Perla, en el espacio FNAC… Un no parar. El Txikijazz, festival para familias, no solo se ha consolidado definitivamente en su quinta edición, sino que se ha convertido en un fenómeno. Más actividades, más conciertos, más gente. Niños y niñas disfrutando, padres y madres felices. Cantera de aficionados de jazz. Cincuenta niños y niñas se han estrenado como músicos tocando en la Txikijazz Big Band. El público infantil ha escuchado a Kevin Mahogany, King Creosote, The Good Time Rollers y Alfred Spirli con Les Incendiaires. Seguro que algo de eso queda. 105 actuaciones diferentes, 17 escenarios, 156.000 espectadores, esos son los números fríos del 52 Heineken Jazzaldia, que se ha desarrollado con unas temperaturas más frescas de lo habitual en esta época del año. Sin embargo, si se le añade el calor que han puesto los artistas y el público, tenemos como resultado uno de los festivales más tórridos de la historia. Un Festival inolvidable. 23 24 25 26 2017 20-21-22-23-24-25 JAZZALDIA NOTICIAS DE GIPUZKOA GARA

2018 Eneko Goia, 2015 - presente, EAJ XII legislatura de España (19 de julio de 2016 27 de febrero de 2019

JULIO  Superlativa calidad artística y muy entusiasta respuesta del público definen el resultado del 53 Heineken Jazzaldia Ha habido tantos triunfadores artísticos en este 53 Heineken Jazzaldia que resulta muy difícil destacar a unos sobre otros. El nivel musical ha sido muy alto, de los que más en las últimas ediciones del Festival, y la respuesta del público ha sido ejemplar, lo cual no es excepcional, sino lo habitual en este certamen. El número de espectadores, sumando los conciertos de pago y los gratuitos (dos tercios del total), ha ascendido a 171.500 (153.000 en los gratuitos y casi 18.500 en los de pago). Algunas actuaciones perdurarán mucho tiempo en la memoria de los espectadores. Especialmente la extraordinaria velada del 27 de julio en la Plaza de la Trinidad. Una primera parte con un trío de maestros absolutamente compenetrados y en un momento de auge creativo: Dave Holland, Zakir Hussain y Chris Potter. En la segunda, una recién llegada que llegará hasta donde quiera, porque no tiene límites ni en su técnica, ni en su sensibilidad, ni en su simpatía escénica: la cantante Cécile McLorin Salvant. Arrancó unas cerradas ovaciones al público que abarrotaba la plaza. No le fue a la zaga la jornada del 29, que fue un broche de oro para el Festival. En el Kursaal, por la tarde Gregory Porter cantando el repertorio de Nat “King” Cole, con el respaldo de una monumental orquesta de cincuenta de los más brillantes músicos del País Vasco dirigidos por Arkaitz Mendoza. Pocos o nadie pueden recrear mejor que Porter al inigualable Cole gracias a su capacidad para emocionar, ya demostrada antes en el Festival. Y por la noche Yann Tiersen, en una velada íntima de piano solo. En la Trinidad, Chick Corea en trío acústico con John Patitucci y Dave Weckl, que son los músicos con los que mejor se compenetra, y Curtis Stigers, uno de los grandes vocalistas del momento, de esos que se meten al público en el bolsillo desde que cantan la primera nota. El programa del Auditorio del Kursaal era un éxito seguro gracias a su repóker de ases: la familia Veloso reunida en torno al patriarca Caetano; Brad Mehldau, que sigue sorprendiendo incluso a sus muchos incondicionales, ni él mismo sabe dónde están sus límites creativos; Kenny Barron, qué elegancia la de este pianista; el mencionado Gregory Porter; y Yann Tiersen, en una velada íntima de piano solo. La vocalista Mary Stallings recibió con humildad su Premio Donostiako Jazzaldia. Dijo que no se considera una gran cantante, pero sí una contadora de historias desde el corazón. Sin embargo, es más importante en la historia del jazz de lo que ella misma cree. Cécile McLorin Salvant se confesó admiradora suya y por eso le invitó a compartir un blues en el escenario de la Trini. Previamente, Stallings había ofrecido un concierto cálido, sin alardes, en el Teatro Victoria Eugenia. Y sí, cantaba desde el corazón. El otro galardonado con el Premio Donostiako Jazzaldia fue Michel Portal, que dio dos conciertos: uno en trío junto con Vincent Peirani y Émile Parisien y otro como invitado del proyecto de Parisien titulado Sfumato. Portal, natural de Baiona, es el decano de los músicos vascos de jazz y una figura muy influyente en el jazz francés y europeo, pues fue uno de los pioneros que introdujo el jazz free en Europa. Muy emocionante fue el homenaje que Iñaki Salvador y sus cinco acompañantes tributaron a Mikel Laboa al cumplirse el décimo aniversario de la muerte del añorado cantautor vasco, figura imprescindible de la cultura vasca contemporánea. El Teatro Victoria Eugenia fue también el escenario de dos evocadoras fusiones entre la música occidental y la de Oriente Medio, gracias a Rabih Abou-Khalil y su oud (laúd) y a Naïssam Jalal y su nay (flauta árabe). El Escenario Verde volvió a ser la sede de los conciertos más festivos y multitudinarios. Porque fiesta fue la que montó el panameño Rubén Blades, uno de los músicos que hizo popular la salsa a nivel mundial, en la playa, donde los sudamericanos, emocionados por tener a su ídolo tan cerca, bailaban junto a los europeos. Too Many Zooz mostró lo que es la música urbana más contemporánea, impaciente y provocativa. Izaro es la nueva estrella de la canción vasca, que cautiva por su sencillez. Gary Clark Jr. es un monstruo del blues. Morgan es el grupo español revelación del último año. Mikel Erentxun es un precursor del pop-rock español. Y Anna Calvi es inclasificable porque ella no quiere ser clasificada. El Museo San Telmo acogió cada día una conferencia a cargo de Patri Goialde, profesor de Historia del Jazz en Musikene, que explicó con rigor y amenidad las figuras de Duke Ellington, Billie Holiday, Charlie Parker y Charles Mingus, seguida por un concierto. Las actuaciones corrieron a cargo de instrumentistas tan destacados como Conrad Herwig, Carlos Martín, Chris Kase y Andrzej Olejniczak. Las Terrazas del Kursaal, el Nauticool y el Espacio Skoda de Alderdi-Eder cumplieron con creces su objetivo: muchos conciertos variados y mucho trasiego de gente, en un ambiente cívico que hace inigualable a este Festival. A destacar, en Alderdi Eder, la aparición del Trojan Sound System con Dennis Alcapone y Dawn Penn, para conmemorar el 50º aniversario de la casa discográfica de reggae Trojan. En definitiva, un Festival redondo. 23 24 25 26 2018 25-26-27-28-29 JAZZALDIA

2019 Eneko Goia, 2015 - presente, EAJ

54 HEINEKEN JAZZALDIA - 2019 El elevado nivel artístico y la respuesta del público definen un excelente 54 Heineken Jazzaldia El número total de espectadores llegó a los 168.000 El 55 Heineken Jazzaldia se desarrollará entre el 22 y el 26 de julio de 2020 En el plano artístico, el 54 Heineken Jazzaldia ha sido extraordinario. Todos los conciertos han sido satisfactorios para el público y también, en general, para la crítica. No es fácil destacar unos sobre otros, pero, puestos a establecer un podio, en lo más alto podrían estar Maria Schneider, Atomic y John Zorn con su Bagatelles Marathon. Maria Schneider es prodigiosa como compositora, como arreglista y como directora. Necesita una orquesta que sea capaz de ejecutar todos los matices y la intensidad de su obra. Una orquesta robusta y sutil al mismo tiempo. Ensemble Denada, formada por extraordinarios instrumentistas noruegos, es esa orquesta. El concierto que ofrecieron en la Plaza de la Trinidad está inscrito ya en la historia del Festival como uno de los más memorables. También se recordará mucho tiempo el Bagatelles Marathon de John Zorn. Todo el amplio y complejo universo musical de Zorn condensado en dos conciertos de casi tres horas con la participación de diecinueve músicos repartidos en catorce agrupaciones diferentes. John Zorn recibió el Premio Donostiako Jazzaldia de este año. Es el premio con el que el Festival reconoce a los músicos que han tenido una influencia especial en la historia, el desarrollo y la transmisión del jazz. Atomic es, de por sí, un grupo innovador, inquieto y repleto de ideas musicales. Si a un quinteto así se le arropa con la Trondheim Jazz Orchestra, formada por siete músicos noruegos de primera magnitud, es fácil suponer que su concierto en el Auditorio Kursaal fue antológico. También estarían en el podio imaginario del 54 Heineken Jazzaldia dos ilustres veteranos del saxofón, Houston Person y Charles McPherson, representantes de una generación a la que se va a echar muy en falta cuando ya no esté. Su forma de ejecutar las baladas es inimitable. Son músicos que desprenden sabiduría y elegancia y el público se rinde inmediatamente ante ellos. La alineación ideal de este 54 Heineken Jazzaldia se completa con las grandes cabezas de cartel, que con su entrega y su popularidad atraen a multitudes. Ninguno defraudó y todos siguen subiendo peldaños en su carrera: Jamie Cullum, Joe Jackson, Diana Krall, Sílvia Pérez Cruz junto a Toquinho y Javier Colina. Especialmente emocionante el concierto de Joan Baez ante una Playa de Zurriola repleta, porque era el antepenúltimo de su gira de despedida “Fare Thee Well”, una de las ocasiones postreras de aplaudir a un mito. Muy interesante también el ciclo japonés. Ha sido una enorme sorpresa para el público, que en general desconocía la elevada calidad del jazz que se practica en Japón y la excelencia de sus ejecutantes. Los recitales de las pianistas Chihiro Yamanaka y Ai Kuwabara fueron sencillamente extraordinarios, y la joven guitarrista Rei conquistó a la audiencia con su desparpajo y su fuerza escénica. En cuanto a los grupos vascos, un aspecto a destacar es el creciente protagonismo, tanto en cantidad como en calidad, de las artistas femeninas. Tanto en grupos de jazz (Reunion Big Band, Lurpekariak, Juan José Cabillas with Strings, The Funk & Risketeers…) como en los orientados hacia el rock (Belako, Nøgen) y en los proyectos en solitario (Ainhoa Larrañaga, Sara Zozaya). El público merece una mención especial; incluso habría que instituir un premio para recompensar su fidelidad y su saber estar. Que hace un tiempo magnífico, como sucedió el primer día, pues allá se junta una muchedumbre con un comportamiento cívico ejemplar. Que hace mal tiempo, pues allá resisten impávidos los espectadores, enfundados en los ponchos impermeables distribuidos por la organización, estimulando a los músicos dar lo mejor de sí mismos. Es cierto que este año la lluvia y el viento han sido particularmente inclementes, causando muchas molestias e impidiendo alcanzar el récord de público que se intuía desde el multitudinario Jazz Band Ball inaugural. En este contexto, los 168.000 espectadores contabilizados finalmente son una buena muestra de que el Heineken Jazzaldia sigue siendo un evento popular y participativo. También merece una mención y un agradecimiento el equipo del Festival. Una combinación de jóvenes jefes de escena muy experimentados (jefas, para ser exactos, puesto que la mayoría son mujeres) secundados por trabajadores entusiastas que han demostrado su capacidad para hacer frente a los inconvenientes causados por el mal tiempo. A este Festival no lo detiene nadie ni nada. Empiezan ya, ahora mismo, los preparativos para la 55ª edición, con el desafío, estimulante y a la vez complicado, de que sea mejor que la recién terminada. 54 HEINEKEN JAZZALDIA - 2019 24 de julio, miércoles EL DIARIO VASCO  JAZZALDIA  - ESTRENO ESTELAR, CON JOAN BAEZ Y JAMIE CULLUM 54 HEINEKEN JAZZALDIA - 2019 25 de julio, jueves EL DIARIO VASCO  JAZZALDIA - JOAN BAEZ, UN ICONO EN LA ZURRIOLA 54 HEINEKEN JAZZALDIA - 2019 26 de julio, viernes EL DIARIO VASCO  JAZZALDIA - LA TRINI, ALMA DEL JAZZALDIA 54 HEINEKEN JAZZALDIA - 2019 27 de julio, sábado EL DIARIO VASCO  JAZZALDIA - JOSHUA REDMAN, UN CLÁSICO BAJO LA LLUVIA. 54 HEINEKEN JAZZALDIA - 2019 28 de julio, domingo EL DIARIO VASCO  JAZZALDIA - DIANA KRALL, LA CALIDEZ EN UNA NOCHE INTEMPESTIVA 54 HEINEKEN JAZZALDIA - 2019 29 de julio, lunes EL DIARIO VASCO  JAZZALDIA - ZORN Y EL MEJOR FESTIVAL DEL MUNDO

2020 Eneko Goia, 2015 - presente, EAJ

54 HEINEKEN JAZZALDIA - 2019 DONOSTIAKO 55 JAZZALDIA  Superlativa calidad artística y entusiasta respuesta del público en esta edición especial del Jazzaldia El  55 Jazzaldia será recordado por todos y todas, y no solo porque asistimos a sus conciertos con mascarilla y aforos reducidos, en circunstancias especiales y claramente adversas, sino también por sus increíbles conciertos, sus momentos únicos y su excelente calidad general. El público respondió ejemplarmente ante la situación de protocolo sanitario motivada por la covid-19, con gran responsabilidad, pero sin disminuir su entusiasmo y llenando prácticamente en todos los escenarios. También destacamos que no hubo ningún incidente y que todas las medidas sanitarias y de seguridad fueron garantizadas en todo momento por la organización y seguidas por el público asistente a los conciertos. En esta edición se entregaron, por primera vez, tres Premios Donostiako Jazzaldia, un reconocimiento merecidísimo a tres genios del Jazz:  Jorge Pardo, Chano Domínguez e Iñaki Salvador.  Los tres protagonizaron además, ya sea juntos o con sus bandas, conciertos inolvidables en los principales escenarios del Jazzaldia, la Plaza de la Trinidad, el Auditorio Kursaal y el Teatro Victoria Eugenia. Junto con los  ya mencionados pudimos disfrutar de una selección de las y los mejores artistas y grupos españoles que, agradecidos de poder volver a ofrecer conciertos en vivo, nos regalaron momentos memorables llenos de arte y calidad musical: Chano Domínguez, Marco Mezquida, Perico Sambeat, Carles Benavent, Chicuelo, Sílvia Pérez Cruz, Antonio Serrano,  Raül Refree junto con la portuguesa Lina, Josemi Carmona, Tino di Geraldo… También tuvimos conciertos de grupos y artistas vascos de gran nivel. En la “Trini” Oreka TX y Michel Portal ofrecieron sendos conciertos y nos dejaron además una improvisación conjunta que recordaremos para siempre. El donostiarra Iñaki Salvador con dos conciertos, uno en el Kursaal junto a Chano Domínguez, y otro en el Teatro Victoria Eugenia con Jorge Pardo y el vizcaíno Borja Barrueta, que también actuó con el pamplonés Javier Colina en la “Trini”. En el claustro del Museo San Telmo dos pianistas de San Sebastián, Paul San Martín y Mikel Azpiroz. Y el último día del Festival, en el Teatro Victoria Eugenia,  Joseba Irazoki con sus amigos. Completando la lista de locales, las Terrazas del Kursaal acogieron 21 conciertos de jóvenes artistas vascos,  todos ellos gratuitos y con aforos controlados. Estrenamos formato en un espacio que resultó magnífico para tomar algo tranquilamente mientras se disfrutaba de buena música en vivo, todo ello con unas vistas incomparables y el buen tiempo que nos acompañó durante todo el Festival. Tres de los mejores conciertos de este año estuvieron protagonizados por artistas portugueses. Lina junto al catalán Raül Refree en el Teatro Victoria Eugenia, Salvador Sobral en el Kursaal y Mariza en la Plaza de la Trinidad. Aunque algunos residieran en España, el resto de artistas de esta edición procedían de países como Noruega, Suecia, Francia, Alemania, Serbia o Estados Unidos: Rymden, Joachim Kühn,  Anja Lechner, François Couturier, Bojan Z., Randy Greer (residente en Valencia), Sean Clapis (residente en Madrid)… Una novedad de este año fueron los conciertos ofrecidos en streaming, 15 actuaciones en total, seguidas en directo por multitud de personas aficionadas de todo el mundo y que sumaron  más de 70.000 visualizaciones. Un servicio que se ofreció gratuitamente y fue de libre acceso para todas las personas que no pudieron asistir a los conciertos en vivo.  Asimismo, en este año 2020 se alcanzaron los 34.000 seguidores y seguidoras en nuestras redes sociales. La octava edición del Txikijazz nos ofreció 4 conciertos que fueron muy disfrutados y  apreciados por las familias que acudieron a los mismos en Kutxa Kultur Terraza de Tabakalera y en las Terrazas del Kursaal. En definitiva, un festival para el recuerdo, por el alto nivel de los conciertos y por la inmejorable respuesta, ante circunstancias adversas, de los y las aficionados al Jazz. PROMO 55 JAZZALDIA 2020 22 Frigo Gunea. @ Randy Greer Trio (Randy Greer (voz), Enric Peidro (saxo), Sergio Albentosa (Hammond)) 23 DONOSTIAKO 55 JAZZALDIA. # Teatro Victoria Eugenia -  -Anja Lechner & François Couturier (https://youtu.be/JhSEOoxmJDA) # Auditorio KURSAAL - Chano Domínguez – Iñaki Salvador Dúo (https://youtu.be/3M7iTYns3bA) # PLAZA DE LA TRINIDAD  -Oreka TX: Koklea (https://youtu.be/3M7iTYns3bA) - Michel Portal New Quintet (https://youtu.be/DemiXTLIupM) 24 Museo San Telmo @ Paul San Martín, piano solo (Paul San Martín (piano)) Auditorio Kursaal @ Salvador Sobral: Alma Nuestra - Salvador Sobral (voz), Victor Zamora (piano), Nelson Cascais (contrabajo), André Sousa Machado (batería) Teatro Victoria Eugenia @ Chicuelo & Mezquida Trío: No hay dos sin tres  - Juan Gómez “Chicuelo” (guitarra), Marco Mezquida (piano), Paco de Mode (percusión) Zurriola Terraza @ Connection Trio - Adrián Martínez (trombón), Jorge Fernández (piano), Juanma Domínguez (contrabajo) @  Sean Clapis Duo  - Sean Clapis (guitarra), Javier Moreno (contrabajo) Frigo Gunea @  Around Midnight - Eolo Andino (axo alto), Eva Alcaide (guitarra), Ledian Mola (contrabajo) @ Randy Greer Trio - Randy Greer (voz), Enric Peidro (saxo), Sergio Albentosa (Hammond) Txikijazz Kutxa Kultur Terraza @ Juan José Cabillas (saxo, flauta), Juan Oliveira (guitarra) Plaza de la Trinidad @ Perico Sambeat Plays Zappa - Perico Sambeat (saxo alto), Javier Vercher (saxo tenor), Voro García (trompeta), Toni Belenguer (trombón), Iván Cebrián (guitarra), Santi Navalón (piano), Julio Fuster (contrabajo), Miquel Asensio (batería) (https://youtu.be/RvHptZqPuMA) @ Benavent, di Geraldo, Pardo - Carles Benavent (bajo eléctrico), Tino di Geraldo (batería), Jorge Pardo (Saxos, flauta) (https://youtu.be/s2PCEyM3Ujo) 25 26 2020 22-23-24-25-26 JAZZALDIA

2021 Eneko Goia, 2015 - presente, EAJ

DONOSTIAKO 56 JAZZALDIA  18 Escenario: CHILLIDA LEKU @ CÉCILE MCLORIN SALVANT  (wiki) 21 22 23 ESCENARIO : TRINITATE PLAZA KELER - Hora: 21:00 @ MARCO MEZQUIDA: “TALISMÁN”  - Marco Mezquida (piano), Aleix Tobias (percusión), Martín Meléndez (violonchelo) @ KENNY BARRON ALL STAR QUARTET - Kenny Barron (piano), Steve Nelson (vibráfono), Peter Washington (bajo), Jonathan Blake (batería) 24 25 25 CONCIERTOS INOLVIDABLES EN TODOS LOS ESCENARIOS Y GRAN RESPUESTA DEL PÚBLICO EN UNA EDICIÓN LLENA DE ESTRELLAS @  El 56 Jazzaldia ha sido todo un éxito. Los aficionados y aficionadas al Jazz, han respondido de manera ejemplar, con entusiasmo y agotando las entradas en todos los escenarios, siempre con gran responsabilidad, y cumpliendo en todo momento las medidas sanitarias y de seguridad. Se han vendido todas las entradas en 15 de los 27 conciertos de pago: los 5 de Trinitate Plaza Keler, los 5 en Škoda San Telmo Museoa, 3 de los 5 conciertos de Kutxabank Kursaal Auditorioa, 1 en Chillida Leku y 1 en el FCC Victoria Eugenia Antzokia. En su conjunto, los 27 conciertos de pago han alcanzado un porcentaje de venta del 90%.  Trinitate Plaza Keler ha acogido 10 conciertos en los que el público ha llenado por completo el aforo. Dave Douglas y Franco D’Andrea fueron los primeros, con un concierto en el que  entablaron un diálogo musical imaginativo y maravilloso. Cerró la noche Cécile McLorin Salvant, acompañada por el magnífico Sullivan Fortner al piano. El jueves, día 22 de julio, pudimos disfrutar de una gran noche cubana en la que dos pianistas triunfaron sobre el persistente sirimiri donostiarra. La noche comenzó con Gonzalo Rubalcaba, en plena forma al piano, y Aymée Nuviola con una impresionante voz. El pianista cubano Chucho Valdés recibió, emocionado, el mismo premio Donostiako Jazzaldia que le fue entregado a su padre, Bebo Valdés, hace 18 años y, demostró que sigue siendo uno de los mejores pianistas de latin Jazz. El viernes, 23 de julio, pudimos disfrutar de dos genios al piano: Marco Mezquida, pletórico, nos presentó su último proyecto, Talismán y el maestro de maestros Kenny Barron, nos ofreció una noche de maravilloso Jazz, acompañado por un también inspiradísimo Steve Nelson al vibráfono, un soberbio Peter Washington al contrabajo y un colosal Jonathan Blake a la batería. El sábado, 24 de julio, la noche, estuvo protagonizada por dos mujeres: Naïssam Jalal acompañada por sus Rythms of Resistance, y la incomparable voz de Noa, acompañada por la guitarra de Gil Dor y el piano de Iñaki Salvador. Juntos maravillaron a un público llenando el ambiente de una magia cálida y una serenidad exquisitas. Finalmente, el 25 de julio, el pianista Brad Mehldau, lírico y genial, y el guitarrista Bill Frisell, magistral y único en su sonoridad. Final por todo lo alto en una edición en la que el escenario más simbólico del Jazzaldia volvió a ofrecer momentos inolvidables y de máxima calidad artística.  En el Kutxabank Kursaal Auditorioa hemos podido disfrutar de 5 grandes conciertos,  José James, lleno de estilo y carisma, puso el listón muy alto desde un inicio. Buika, con su personalísimo estilo, maravilló a un público que, había ya agotado las entradas varios días antes. Jorge Pardo y Niño Josele, rindieron un apasionado homenaje a su amigo, recientemente fallecido: el gran Chick Corea. El brillante pianista italiano Giovanni Guidi, al frente de un sexteto estelar en el que, para muchos, fue uno de los mejores conciertos de esta edición del Jazzaldia. Y Sílvia Pérez Cruz, en un momento de plena madurez interpretó sus temas más recientes con la Farsa Circus Band en un concierto lleno de belleza y sensibilidad, delicado y sutil, pero al mismo tiempo intenso.  @ El miércoles día 21 de julio, en el FCC Victoria Eugenia Antzokia, La Locomotora Negra recibió el Premio Donostiako Jazzaldia y, posteriormente, sus músicos ofrecieron un fantástico concierto, demostrando que, aunque hayan decidido retirarse, siguen en plena forma. Del 22 al 25, el Jazzaldia dió cabida a la séptima edición de JazzEñe, festival organizado por la Fundación SGAE. Hubo 4 sesiones dobles que reunieron lo más destacado del Jazz hispano: Ariel Brínguez Quintet , Caminero Quintet; los tríos de los grandes pianistas Daniel García y Chano Domínguez; Smack Dab, Sumrrá, la trompetista Alba Careta y el dúo andaluz Manolo y Curra.  Cada mañana, en el claustro del Museo San Telmo, las y los aficionados agotaron el aforo de 120 personas para disfrutar del piano, sin acompañamientos y sin amplificar, en un lugar único, con un ambiente íntimo y delicioso. Franco D’Andrea, maestro del Jazz italiano, nos deleitó con su elegancia. Marcin Masecki, homenajeó al gran Thelonious Monk el primer día, y rememoró el ragtime el segundo, dos conciertos que quedarán en la memoria de los asistentes. Marco Mezquida, magistral, levantó al público en una cerrada ovación e Iñaki Salvador nos ofreció un programa variado y lleno de guiños a compositores que él admira como Chick Corea, Keith Jarrett, Bach o Duke Ellington.  Este año se han celebrado dos conciertos en Chillida Leku, en un escenario incomparable, rodeado de arte y naturaleza: En una sesión pre-festival, la cantante Cécile McLorin Salvant nos ofreció una música que combinaba a la perfección con el ambiente bucólico del lugar. Y El día 24, Marc Ribot, con su trío Ceramic Dog, dio un magnífico y enérgico concierto en el que el imprevisible guitarrista y cantante mostró su lado más combativo y reivindicativo.  Se han celebrado 25 conciertos gratuitos en Frigo Gunea y Guuk Gunea, con gran afluencia de un público que en numerosas ocasiones completó el aforo máximo de 800 personas. Hemos podido disfrutar de las actuaciones de 19 grupos locales seleccionados para esta edición y de los quintetos de Jean Toussaint y Éric Séva.  Txikijazz ha ofrecido 4 conciertos matinales, dos en el Guuk Gunea y otros dos en Kutxa Kultur Tabakalera. Los niños y niñas han podido disfrutar, en un ambiente familiar, con la música de Hollywood Band Kids, Swingtronics, Ghost Number y Oreka TX.  Este año se han ofrecido 18 conciertos en streaming, 9 desde la Trinitate Plaza Keler, y 9 desde el FCC Victoria Eugenia Antzokia. A día de hoy llevamos ya más de 12.000 visualizaciones de los conciertos de esta edición en nuestro canal de Youtube (Jazzaldia – Donostia / San Sebastián). Además, en esta edición, hemos estrenado una aplicación, llamada Jazzaldia, que ha sido desarrollada por Guuk y en redes sociales hemos alcanzado la cifra total de 37.000 seguidores y seguidoras.  La próxima edición del Jazzaldia, que esperamos se celebre en condiciones postpandémicas, se celebrará del 21 al 25 de julio de 2022. 17 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 18 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 19 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 20 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 21 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 22 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 23 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 26 ESPACIOS  TRINITATE PLAZA KELER KUTXABANK KURSAAL AUDITORIOA FCC GUNEA – VICTORIA EUGENIA ANTZOKIA ŠKODA SAN TELMO MUSEOA CHILLIDA LEKU KUTXA KULTUR TABAKALERA FRIGO GUNEA GUUK GUNEA 56 JAZZALDIA 44 FESTIVAL DE JAZZ DE VITORIA

2022 Eneko Goia, 2015 - presente, EAJ

DONOSTIAKO 57 JAZZALDIA  Grandes conciertos, reencuentros y abrazos para celebrar una de las ediciones más multitudinarias de la historia del Jazzaldia El 57 Jazzaldia ha recuperado a su público que, masivamente, a acudido a todos los conciertos programados, alcanzando una asistencia total de 150.000 personas que han llenado los 14 escenarios. El público ha disfrutado con conciertos de una excelente calidad musical que quedarán para siempre en nuestra memoria, en una edición en la que hemos vuelto a tener aforos completos y hemos reabierto escenarios como los de la playa (Keler Gunea), las terrazas del Kursaal han recuperado su ambiente (Frigo Gunea y Fnac Gunea), Nauticool ha vuelto a abrirse… El Festival agradece y valora la respuesta del público que, acompañado del buen tiempo, no solo ha llenado todos los recintos, sino que, un año más, lo ha hecho con un comportamiento ejemplar y sin ningún incidente. La ciudad se ha visto inundada de música durante seis días, con 79 conciertos en los que el ambiente ha sido festivo, de celebración y de reencuentros. La excelencia de calidad artística y musical ha sido generalizada y las grandes estrellas del Jazz, y de otros géneros, nos han ofrecido conciertos memorables de los que, por nombrar algunos, podríamos destacar los siguientes: Simple Minds, que reunió a 42.000 personas en el Keler Gunea; Mulatu Astatke, galardonado con el Donostiako Jazzaldia Saria; Hiromi, que nos deleitó acompañada por un cuarteto de cuerdas en la Trinitate Plaza; Iggy Pop, que a sus 75 años revolucionó el Kursaal Auditorioa; Vintage Trouble que puso a todo el mundo a bailar en la playa; Craig Taborn que maravilló con sus improvisaciones en el Škoda San Telmo Museoa; Marco Mezquida & Juan de la Rubia que entusiasmaron al público asistente al FCC Victoria Eugenia Antzokia; Herbie Hancock, que dejó claro que sigue estando en plena forma y que es uno de los músicos de Jazz más grandes de todos los tiempos… Trinitate plaza Este año, recuperado el aforo completo y manteniendo los asientos numerados, se han celebrado 8 conciertos en la plaza de la Trinidad que se ha llenado por completo en 3 de los 4 días. El primer día de la Trinitate Plaza, el día 22 de julio, Hiromi, que acompañada de un cuarteto de cuerdas ofreció un concierto magistral, completó una noche japonesa que había empezado con M¡ho Hazama dirigiendo a la Musikene Summer Big Band. El día 23, Steve Coleman & Five Elements ofrecieron un concierto que quedará para el recuerdo de sus seguidores. Después, el irreverente y gamberro Louis Cole nos ofreció un singular concierto. El día 24, Amina Claudine Myers, que previamente fue galardonada en reconocimiento a toda su carrera con el Premio Donostiako Jazzaldia, hizo un concierto que fue un tributo a bandas negras de gospel de los años 50. En el siguiente concierto pudimos escuchar a Ben Lamar Gay, visionario, espiritual y complejo. Los conciertos de la Trini se cerraron con la saxofonista Lakecia Benjamin, que reinterpretó temas compuestos por Alice y John Coltrane. Y el punto final a está edición lo puso Diana Krall, que ante un público fiel, con su voz, su piano y su forma de interpretar, demostró su sentimiento de cercanía y cariño a un público, a un recinto y a una ciudad, que ella estima particularmente y que considera los mejores de Europa. Kursaal Auditorioa El auditorio del Kursaal se ha llenado todos los días, excepto el día 24 de julio en el que nos quedamos a 400 entradas de completar el aforo de 1800 personas. Con una gran variedad de estilos, el Kursaal Auditorioa ha acogido 5 conciertos de enorme calidad artística. Calexico, el primer día, entusiasmó al publico con su música fronteriza. Gregory Porter el día 22, con su gran voz, volvió a dejar claro que es uno de los mejores cantantes de Jazz en el mundo. Iggy Pop, incombustible, revolucionó un abarrotado auditorio, con un público puesto en pie desde el primer momento, en una tarde que podemos catalogar como histórica. El día 24 fue el turno de Yann Tiersen que, acompañado de un montaje visual impresionante, ofreció su Electronic Set. Y para terminar, el día 25, el gran maestro, Herbie Hancock, que volvió a demostrar que es uno de los grandes de la historia del Jazz y que repasó muchos de los temas más brillantes de toda su carrera. FCC Victoria Eugenia Antzokia Este año, igual que el anterior, el FCC Victoria Eugenia Antzokia ha acogido la que ha sido la octava edición de JazzEñe. A todos los conciertos ha acudido una media de 650 personas que han podido disfrutar de 8 propuestas musicales de gran calidad: Oreka TX, Chico Pérez, Verónica & Javier Sánchez, Carlos Sarduy Quartet, Moisés Sánchez, Daahoud Salim Quintet, Berta Moreno y Ernán López-Nussa. El día 25, ya fuera de JazzEñe, y con el teatro prácticamente lleno, actuaron Marco Mezquida y Juan de la Rubia que, a cuatro manos, al piano y al órgano, reinterpretaron piezas de Bach en un concierto que fue absolutamente magistral. Keler Gunea Este año hemos podido, por fin, recuperar el gran escenario de la playa y disfrutar de nueve estupendos conciertos. El 20 de julio, Simple Minds desplegó todas sus armas para celebrar sus 40 años de carrera, y el público lo agradeció con su masiva asistencia y entusiasmo. El día 21, Mulatu Astatke, uno de los dos Premios Donostiako Jazzaldia de este año, ofreció un hipnótico y evocador concierto, y, a continuación, Curtis Harding cautivó a la audiencia con su “slop ‘n’ soul”. El 22 de julio, The Excitements hizo gala de su enérgico soul y R’n’B, y después, la playa se puso a bailar con el fresco y festivo punk pop Carolina Durante. El día 23, This Is The Kit lució su exquisito indie-folk y Vintage Trouble la volvío a montar en la playa con su soul guitarrero y con su cantante, Ty Taylor, saltando a la arena y cantando entre el público. Cerraron Keler Gunea, el 24 de julio, las poderosas Pillow Queens y León Benavente, que con su vibrante directo convirtieron la playa en una fiesta. Skoda San Telmo Museoa Este año hemos repetido el formato de conciertos de piano solo en el claustro del Museo San Telmo. Conciertos en los que, sin amplificación de ningún tipo, se ofrece la posibilidad de disfrutar del piano con un aforo reducido y en un lugar tan mágico como el claustro del museo. Cuatro pianistas, todos ellos de altísimo nivel, han ofrecido cinco conciertos: el ucraniano Vadim Neselovskyi interpretó su Odesa Suite en un concierto cuyos beneficios serán entregados a Chernobil Elkartea; el día 22, Craig Taborn, nos sumergió en su mundo propio con un poderoso concierto que fue improvisado íntegramente; el día 23, Sofiane Pamart tocó piezas compuestas por él ante un público lleno de personas jóvenes que siguen al pianista francés; y los días 24 y 25, Benny Green, que siempre está al máximo nivel, ofreció dos programas distintos en homenaje a artistas que él admira. Frigo Gunea y Fnac Gunea Las abarrotadas terrazas acogieron grupos de diversos estilos y procedencias. Una amplia representación de grupos vascos, seleccionados a través de la Selección de Grupos Locales del festival, dio fe del gran momento que vive el Jazz vasco: Carla Sevilla 5tet, Horda, Eva Alcaide, Musika Eskola Big Band, Caligrama, Trío Zemí, Gregario de Luze, Aldapeko Basque Latin Jazz, Hirukote, Swingin’ Bayonne. También hubo interesantes propuestas del circuito gipuzkoano KatapultaTour (Mikel Moreno, Kyxo, Teko Maisin y Rumbing Lips) y artistas internacionales de renombre y brillante trayectoria: Sharon Clark, The International Classic Jazz All Stars, Bruce Barth Trio + Terell Stafford, Federico Buccini & Jemma label y Atrisma. Nauticool, Fnac Foruma y Garbera Nuestro espacio de chill out por antonomasia, Nauticool, ha albergado conciertos del dúo franco-inglés J-Silk y su receta de soul, hip hop y música electrónica. Fnac Foruma, por su parte, se sumó con los conciertos de Nat Simons y Èlia Bastida & Joan Chamorro. Y en Garbera se han celebrado cinco conciertos, dos en el exterior y 3 en el interior. Broken Brothers Brass Band, Patáx, The Excitementes, Sara Mansilla y Bruce Barth Trío ofrecieron sendas actuaciones en esta nueva ubicación. Txikijazz Txikijazz ha vuelto con fuerza para celebrar su décima edición, duplicando escenarios y espectadores, y recuperando los talleres para los y las niñas. Del 21 al 25 de julio, Arima Soul, Carla Sevilla 5tet, Swingtronics, Lucia Fumero, Les Fous y Travellin’ Brothers atrajeron a numerosas familias dispuestas a disfrutar de la música y del buen ambiente que se respiraba en los diferentes escenarios. El estreno de Chillida Leku como nuevo escenario de Txikijazz fue todo un éxito; reunió a más de 700 personas. En Garbera, las personas que se acercaron al centro comercial pudieron disfrutar de 5 conciertos de enorme calidad. El fin de fiesta a cargo Swingtronics en Fnac Gunea fue todo un acontecimiento. El grupo terminó su actuación bajándose del escenario y uniéndose al baile del animado público. Venta de entradas: De las 21.051 entradas que se pusieron a la venta, se han vendido 18.601, lo cual supone el 88%. Las compras han sido efectuadas desde 37 países de todo el mundo. Por recinto, los porcentajes de ventas sobre el total, son los siguientes: – Škoda San Telmo Museoa: 1.330 entradas a la venta. Se han vendido 773 entradas (58%) – FCC Victoria Eugenia AntzokiaVEA: 3.395 entradas a la venta. Se han vendido 3.047 entradas (90%) – Kursaal Auditorioa: 8.870 entradas a la venta. Se han vendido 8.203 entradas (92%) – Trinitate Plaza: 6.056 entradas a la venta. Se han vendido 5.413 entradas (90%). Streamings, RRSS, WEB En esta edición hemos transmitido 14 conciertos en streaming de manera gratuita y que quedan colgados y disponibles en nuestro canal de Youtube. En redes sociales acumulamos 39.400 seguidores y seguidoras y en nuestra página web, www.jazzaldia.eus, hemos recibido 64.000 visitas en los últimos 7 días y superamos las 200.000 visitas en los últimos 12 meses. 58 Jazzaldia ( 2023): Ya estamos preparando y trabajando en la próxima edición del Festival de Jazz de San Sebastián, la quincuagésimo octava, que se celebrará del 21 al 25 de julio de 2023. 20 -57 DONOSTIAKO JAZZALDIA 2022 Keler Gunea - SimpleMinds Chillida Leku - Vadim Neselovskyi 21 57 DONOSTIAKO JAZZALDIA 2022 Kursaal Auditorioa - Calexico FCC Victoria Eugenia Antzokia - Oreka TX  // Chico Pérez Škoda San Telmo Museoa - Vadim Neselovskyi Keler Gunea - Mulatu Astatke // Curtis Harding Frigo Gunea - Sharon Clark // The InternationalClassic JazzAll Stars Fnac Gunea - Atrisma // Carla Sevilla 5tet Garbera - Broken BrothersBrass Band 22 57 DONOSTIAKO JAZZALDIA 2022 Trinitate Plaza - Miho Hazama & Musikene Summer Big Band // Hiromi Kursaal Auditorioa - Gregory Porter  FCC Victoria Eugenia Antzokia - Verónica Ferreiro & Javier Sánchez // Carlos SarduyQuartet Škoda San Telmo Museoa - Craig Taborn Keler Gunea - Monophonics // Christone“Kingfish” Ingram // CAROLINA DURANTE Frigo Gunea - Sharon Clark // Atrisma Fnac Gunea - Horda // Eva Alcaide Garbera - Ural Thomas & The Pain Nauticool - J-Silk 23 57 DONOSTIAKO JAZZALDIA 2022 Trinitate Plaza - STEVE COLEMAN & FIVE ELEMENTS // LOUIS COLE Kursaal Auditorioa - IGGY POP FCC Victoria Eugenia Antzokia - MOISÉS SÁNCHEZ // Daahoud Salim Quintet // Lucia Fumero Škoda San Telmo Museoa - Sofiane Pamart Keler Gunea - This Is The Kit // VINTAGE TROUBLE Frigo Gunea - MUSIKA ESKOLA BIG BAND // BRUCE BARTH TRIO + TERELL STAFFORD Fnac Gunea - Caligrama  //  Trío Zemí  Garbera - Monophonics Nauticool - J-Silk 24 57 DONOSTIAKO JAZZALDIA 2022 Trinitate Plaza - Amina Claudine Myers: Generations 4  // BEN LAMAR GAY Kursaal Auditorioa - YANN TIERSEN: ELECTRONIC SET (LIVE A/V) FCC Victoria Eugenia Antzokia - BERTA MORENO  //  ERNÁN LÓPEZ-NUSSA Škoda San Telmo Museoa - Benny Green - The Connection Keler Gunea - Pillow Queens // LEÓN BENAVENTE Frigo Gunea - Gregario de Luxe  // ALDAPEKO BASQUE LATIN JAZZ Fnac Gunea - Mikel Moreno  //  KYXO Garbera - SARA MANSILLA Nauticool - J-Silk 25 57 DONOSTIAKO JAZZALDIA 2022 Trinitate Plaza - LAKECIA BENJAMIN & PURSUANCE //  DIANA KRALL Kursaal Auditorioa - HERBIE HANCOCK FCC Victoria Eugenia Antzokia - Marco Mezquida & Juan de la Rubia: Bach & Forward Škoda San Telmo Museoa - Benny Green - Reminiscing The Piano Greats Frigo Gunea - Federico Buccini & JEMMA label  // Hirukote  // SWINGIN’ BAYONNE Fnac Gunea - Teko Maisin  // RUMBLING LIPS Garbera - Bruce Barth Trio // BRUCE BARTH TRIO + TERELL STAFFORD Nauticool - J-Silk 25 ESPACIOS  TRINITATE PLAZA KELER KUTXABANK KURSAAL AUDITORIOA FCC GUNEA – VICTORIA EUGENIA ANTZOKIA ŠKODA SAN TELMO MUSEOA CHILLIDA LEKU KUTXA KULTUR TABAKALERA FRIGO GUNEA GUUK GUNEA 16 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 17 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 18 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 19 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 20 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 21 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 22 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 23 @ - EL DIARIO VASCO @ - LA VOZ DE ESPAÑA @ - UNIDAD 57 JAZZALDIA 45 festival jazz de vitoria

2023 Eneko Goia, 2015 - presente, EAJ

58 JAZZALDIA 2023  // DVJAZZALDIA 20 - 58 JAZZALDIA 2023  // DVJAZZALDIA EL JAZZALDIA SE ESTRENA CON UNA FIESTA MOVIL Donostia ya suena a Nueva Orleans a ritmo de kalejira 21 - 58 JAZZALDIA 2023  // DVJAZZALDIA 22 - 58 JAZZALDIA 2023  // DVJAZZALDIA 23 - 58 JAZZALDIA 2023  // DVJAZZALDIA 24 - 58 JAZZALDIA 2023  // DVJAZZALDIA 25 - 58 JAZZALDIA 2023  // DVJAZZALDIA 26 - 58 JAZZALDIA 2023  // DVJAZZALDIA PROGRAMA  TRINITATE PLAZA KURSAAL AUDITORIOA KELER GUNEA FCC VICTORIA EUGENIA ANTZOKIA ŠKODA SAN TELMO MUSEOA CHILLIDA LEKU FRIGO GUNEA FNAC GUNEA KUTXA FUNDAZIOA NAUTICOOL GARBERA FCC VICTORIA EUGENIA ANTZOKIA – SALA CLUB FNAC FORUMA SAN MARTIN MERKATUA HOTEL MARIA CRISTINA IRUN

2024 Eneko Goia, 2015 - presente, EAJ

59 JAZZALDIA 2024  // DVJAZZALDIA 59 JAZZALDIA 2024  // DVJAZZALDIA 23 - 59 JAZZALDIA 2024  // DVJAZZALDIA 24 - 59 JAZZALDIA 2024  // DVJAZZALDIA 25 - 59 JAZZALDIA 2024  // DVJAZZALDIA 26 - 59 JAZZALDIA 2024  // DVJAZZALDIA 27 - 59 JAZZALDIA 2024  // DVJAZZALDIA 28 - 59 JAZZALDIA 2024  // DVJAZZALDIA 59 JAZZALDIA 2024  // DVJAZZALDIA 59 JAZZALDIA 2024  // DVJAZZALDIA

A

B

C

* Alfred Haurand Trio (AF). 1968

* Bill Coleman Quartet + Stuff Smith. 1967 * Black Bottom Stompers. 1968 * Blusii Jazz Quintuor .1968 * Bruce Barth Trio: The Grateful Dead Project. 2018

* Carsten Meinert’s Quartet.1968 * Christian Morin Quartet (AF).1967 * Conrad Herwig-Carlos Martín Quintet.2018

D

E

F

* Dick Oatts & Víctor de Diego Quintet. 2018

* Eddie Boyd. 1968 * Eddie Taylor Blues Band. 1968 *  Endangered Blood (Black/Speed/Noriega/Dunn) 2018.

* Franz Schulhauser Quintet. 1968

G

H

I

* Gary Clark Jr..2018 * Georges Arvanitas Trio + Hal Singer. 1967 * Ghent University New Orleans Jazz Band. 1967.1968 * Gin&Juice: VeX & BricksPlugz. 2018 *  GoGo Penguin. 2018

* Iñaki Salvador: Mikel Laboa oroimenez.2018 * Izaro. 2018

J

K

L

* Jack Van Poll Tree-Oh 1968 * Jacob Collier Quartet.2018 * Jean-Pierre Birt.1968 * Jin Beans. 2018 * John Lee Hooker. 1969 * José Alfonso Cortés Trio. 1968 * Julian Lage Trio . 2018

Les Jaguars.(AF.).1966 * Lunds Jazzkapell (AF).  1967

M

N

Ñ

* Memphis Slim. 1968 * Middle Brothers(AF.). 1966.1967.1968 Mickey Baker Quartet.1966 * Milt Buckner Quintet.1969 * Milt Buckner Quintet + Johnny Griffin.1968 * Modern Jazz Quintet (Fuera de concurso)(AF.)1966 * Modern Jazz Trio (Fuera de concurso).1968

O

P

Q

* Old School Funky Family. 2018 * Old Time Jazz Band(AF.)   1967.1968

* Pablo Costas Duo.2018* Play Hot Jazz. 1968* Psicos Jazz Grup(AF.)1967. 1968.

* Quartet Marc Alibert. 1968 * Quinteto JJ.MM. de Tarrasa.1968

R

S

T

* Rubén Blades. 2018

* Skytrain.2018 * South Jazz Band.1968

* Taldea Jazz (AF.)1967 * The B.C. Band.1968 * The Original Dixielanders.(AF.).1966.1967 * Tom Ibarra. 2018 * Too Many Zooz.2018 * Trizak. 2018

U

V

W

* U.M.G. Djes-6-tet. 1968

* Werup-Sjöström Quartet. 1968

X

Y

Z

* Christian Scott, Terrace Martin, Taylor McFerrin, Robert Glasper, Derrick Hodge & Justin Tyson: R + R = NOW.2018

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DOCUMENTAL https://youtu.be/0YlNrgZrh7U

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09 - SEPTIEMBRE
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1966	1966